成为静态反对的动态主义

创造的最终效果是艺术家灵魂在不断发展中的秘密基金。

Sergei Eisenstein从未学习过绘画。 他开始从童年印象中得出：在等待游戏开始时，工程师Afroosimov绘制了粉笔在游戏表的深蓝色帆布上的动物轮廓。 Eisenstein被在他眼前出生的那条线的白色阿拉伯语着迷，并且在它的运动中养狗，鹿，猫出现。 沿着物体的无形轮廓移动，由奇迹沿着奇迹，因此在桌布上存在。 这条线的活力是多年来令他着迷的感觉。

工程师Afrosimov已经接种着他的乐趣。 后来，在理工学院，分析几何结构的干旱问题为年轻学生获得了特殊的魅力，因为它被翻译成神秘的代数公式，精确地是线路的运动。 “成为”的动态主义，反对静态，将着迷他的一生，无论是线路还是现象。 在这种早期的绘图印象中，它与它起源的事件的起源是一种迷恋。

据我们所知，他曾在他的青年中汲取了很多东西。 粗糙，因为放弃了主要的灵感，他加载了俄罗斯流派绘画学院的影响下的细节。 学校书法由模型从未成功过。 他的方式是线性绘图。 然后，放弃绘图，他在他的第一部电影中仍然热情，以便在他的运动中编辑的数学纯度。 序列的味道稍后，并解释了这种延迟的奇怪，通过恩格斯的思想：“运动首先引起注意力，并且只有之后你觉得什么是移动的。” *

领导力：是你在不可减少的反对中制定的创造者的整个审美和比较构想？

男人对创作宇宙的对抗继续推动技术性质的新方面，这些似乎在幻觉中“冻结”，特别是在对源于编辑的情况下的事件的迷恋方面的迷恋方面 。 事实上，蒙太奇汇集了某些图形，图形，摄影（独立的）图像，以获得一组视觉效果，乐曲，特别是情况，以便在特殊的风格中欣赏每个观众的眼睛和大脑。

如果只是这种情况，那么艺术家将避免没有历史的悲惨条件，没有能够发展他的个性，而不是看到他的想法转移到尽可能真实的现实，但是 时间渐进。 他的灵魂和艺术的动态主义，结合了正宗和压倒性的方法的想法和愿景，必须回应世界上负责任职业缺点（或只有创造的时代填补一些时代的缺点的地平线超越了世界的法律 在社会体内的差距）。

但是，谢尔盖Eisenstein的董事的规模不是由需要在“时间新闻”中的常规每周列中发表的想法的想法组成，但本身就是某种类型的运动，在哪些想法和愿景中 ，技术元素和精神反应的纯粹合理元素似乎受到环境的温度令人震惊的，以奇妙的方式落​​下，在许多不同的概念，关节和Chiaroscuro效应的制度下。

考虑到，通过分析和比较，这些充满了艺术性下划线的愿景是理论或实践的，这意味着他们在同一时间假设实用和精神效用。 思想，批判机构是否忽略了理论或实践，甚至诗意，因为它们涉及活跃的智力。

或者在你的创造者中的整个审美和比较构想在不可减少的反对派的交叉点上制定了：首先，你必须开设一个感兴趣的主题，只有你必须考虑为什么以及它如何吸引他人的注意。

艺术家灵魂在一个持续的演变中的秘密基金涉及创造在艺术领域中的表达形式的乐趣，但特别是开设创作新的精神乐趣，我们可以从中提取导演的本质 概念（只有解释和指挥法案的武力）。

成为静态反对的动态主义带来了需要完全变化的问题，它始于艺术家的想法，感觉和执行（在图像，声音，情绪中）的创造性行为。

对于导演，改变从他发出故事的方式开始，他成为一个总艺术家必须考虑到必须施加的行动力量改变一种产生文化创造力的情绪。