छवि और ध्वनि के बीच सही संयोग

दो कारणों से, मुझे कला बहुत पसंद है: परिप्रेक्ष्य बदलना और मेरी दृष्टि को व्यापक बनाना।

Prokofiev निदेशक सर्गेई Eisenstein एक अच्छा संगीतकार मानता है क्योंकि वह अपने संपादन निर्माण के सिम्फोनिक चरित्र को नोटिस करता है, संगीत घटना की बारीक समझ। आइसेनस्टीन, जिन्होंने अक्सर संगीत में अपने अनुभवहीनता पर टिप्पणी की है, एक बार लिखा है, "मुझे लगता है कि मैं केवल संयोग से एक संगीतकार हूं। क्योंकि मैं रचनात्मक मुद्दों के लिए सबसे भावुक हूं। " और एक शानदार संगीतकार prokofiev, निदेशक की संगीत राय को ध्यान में रखता है, वह छह गुना एक टुकड़ा के संगीत को रीमेक करने के लिए होता है और जब वह पहले कुछ विषयों को प्रस्तुत करता है, तो वह ईसेनस्टीन के अनुरोध पर संगीत को फिर से शुरू करता है " पुरानी धुनों को पर्ची करने की अनुमति नहीं है। "

जब Prokofiev शुरू होता है, तो एक विशेष तंत्र के अनुसार, निदेशक अपने संपादन को संगीत में अनुकूलित करता है। सबसे पहले, उसे उस दृश्य के लिए उपलब्ध सभी प्लास्टिक सामग्री को स्पष्ट रूप से देखने के लिए बहुत स्पष्ट रूप से कल्पना करना है। फिर उसे एक सटीक छवि और संगीत के एक निश्चित खंड के बीच सही मैच की तलाश करनी है। वह संगीत मार्ग के समय के साथ "ऑब्जेक्ट या लैंडस्केप" के बीच संयोग की मांग करता है, एक घनिष्ठ व्यंजन जिसे तर्कसंगत रूप से समझाया नहीं जा सकता है, एक संगीत खंड और छवि के टुकड़े के बीच। यह इतना आसान नहीं है, क्योंकि इस स्तर पर छवियों के टुकड़े अराजकता और उनके आदेश में हैं, संगीत की सटीक संरचना के अनुसार, उन्हें फिल्म के एक छोर से दूसरे में कूदने के लिए धक्का दिया जाता है, यह अनुमान लगाने के लिए कि टुकड़े के कौन सा पक्ष होगा एक निश्चित संगीत वाक्यांश के अनुरूप "। *

नेतृत्व: क्या आप एक सटीक छवि के बीच सही मैच और भावनाओं को संचारित करने के एक संवेदनशील कार्य के एक निश्चित खंड की तलाश करने के लिए पर्याप्त निर्धारित हैं, जो छुपा हुआ है और क्या दिखाया गया है के बीच जंक्शन पर?

मैंने इससे क्या सीखा? यह केवल समकालीन दुनिया के लिए महान दायरे और महान प्रासंगिकता के विषयों की छवि सुनिश्चित करके कलात्मक सृजन के प्रतिनिधित्व के संदर्भ में, क्या आप अपनी भावनाओं और अंतर्ज्ञान के माध्यम से जो कुछ भी उत्पन्न करते हैं उसके बीच अंतर को समझने में सक्षम होंगे। इसके अलावा, एक आश्चर्यजनक वास्तविकता की दृष्टि को ध्यान में रखते हुए अभूतपूर्व कलात्मक क्षितिज में दिखाई दिया, "वस्तु या परिदृश्य के चालान" के बीच संयोग की तलाश में आप पुनर्जन्म की एक सनसनी व्यक्त करने में सक्षम होंगे, विचारोत्तेजक की मदद से जीवन में पुनरुद्धार इमेजिस।

आप "ऑब्जेक्ट या लैंडस्केप" के बीच संयोग से कैसे पहुंचते हैं? मुझे लगता है कि ऐसी छवियों के संयोजन के माध्यम से, एक ऐतिहासिक या आध्यात्मिक प्रकृति के रहस्य के माध्यम से, एक वास्तविकता के प्रक्षेपण के माध्यम से, एक वास्तविकता के प्रक्षेपण के माध्यम से, एक वास्तविकता के प्रक्षेपण के माध्यम से, धारणा के लिए सामान्य क्षमता से बचने के माध्यम से।

फिल्म निर्देशन की कला में, उच्च आध्यात्मिक मूल्यों के सबूत के रूप में ज्ञान, ज्ञान, आदर्श और सौंदर्य के प्रकाशन के लिए असेंबल को अनुकूलित करना महत्वपूर्ण है। साधारण तत्वों की सहायता से और कुछ ही सेकंड में, केवल भावनाओं और आश्चर्यों से भरा रचनात्मक माहौल बनाना महत्वपूर्ण है।

फिर, आपके द्वारा पूरी दुनिया में खुलासा किसी भी छवि का टुकड़ा चरम परिस्थितियों में लोगों के राज्यों को पकड़ना चाहिए, इसलिए न केवल देखने की कला के लिए अपील करने की कोशिश करें, बल्कि ध्वनि के साथ सोचने की कला भी, संवेदी तत्वों के साथ, इसलिए यह दर्शकों को एक बिंदु पर लाने के लिए जहां वे पूरी तरह से खुले होते हैं और स्थैतिक और गतिशील के बीच, पुराने और नए के बीच प्रतीकात्मकता और यथार्थवाद के बीच कनेक्शन को बेहतर ढंग से समझने में सक्षम होते हैं।

नेतृत्व: क्या आप एक व्यावहारिक और लचीले तरीके से व्यक्त कर सकते हैं कि एक विषय के निजीकरण की अवधारणा सार्वजनिक क्षेत्र में बहुत कम मौजूद है जो संदेश या शिक्षण के प्रसार के एक नए रूप के मौलिक विचार को बनाए रखेगी?

निम्नलिखित पर ध्यान दें। कई बार, निदेशकों ने पात्रों के साथ होने की उम्मीद के संयोजन को निर्देशित किया है और वास्तविकता में लोगों के जीवन के दौरान वास्तव में क्या होता है, ताकि भावनाओं को दृष्टि से व्यक्त किया जा सके। इसलिए, निदेशकों ने फिल्म स्क्रिप्ट को एक शानदार स्तर पर विकसित करने के नाटकीय इरादे के बारे में जागरूकता का अभ्यास किया, जो क्रिएटिव्स के मूल्य की ओर आलोचक की ज़िम्मेदारी की ज़िम्मेदारी के कार्य द्वारा उत्पादित इंप्रेशन को प्रबंधित करने की कला को बढ़ावा देता है। तो, सृजन के माध्यम से, नि: शुल्क कलात्मक जीवन और अभिव्यक्ति के लिए अपील करना आवश्यक है, तथ्य और कल्पना के बीच सिंक्रोनिसिटी के विचार को बेहतर तरीके से जो संभव है और क्या संभव है, उसके बीच वास्तव में वास्तविक क्या हो सकता है।

कला की दृष्टि का विस्तार संगीत के उपयोग के साथ एक गतिशील कारक (आंदोलन की कला) के रूप में होता है, या आंदोलनों और सौंदर्य की सांस्कृतिक शिक्षा की अस्थायी दिशा के कारक के रूप में, विशेष रूप से आध्यात्मिक उत्थान के कारक के रूप में या ए के रूप में होता है एक दुनिया आने के लिए उपकरण, और यदि यह सच है कि गायक डायना Saveanu ने कहा, वह संगीत एक ऐसी भाषा है जो आपको जो भी आसानी से महसूस करती है उसे आपको अधिक आसानी से व्यक्त करने की अनुमति देती है, फिर इस भाषा का उपयोग करने वाली छवि का रूपक होना चाहिए स्तर, कैप्चर किए गए दृश्यों का एक उच्च संकल्प (महत्वपूर्ण वस्तुओं और विवरणों को हाइलाइट करना) विषयों के लिए एक नए दृष्टिकोण और जीवन की वास्तविकता की एक नई अभिव्यक्ति की घोषणा करने के लिए।

कला में परिप्रेक्ष्य में परिवर्तन लोगों की भावनाओं और मान्यताओं की अभिव्यक्ति के रूप में होता है, जिसके माध्यम से आपके पास एक निश्चित विचार, छवियों से परे, शब्दों और इशारों से परे, उपस्थिति से परे, एक निश्चित विचार को उत्कृष्ट रूप से व्यक्त करने का अवसर होता है।

छवि और ध्वनि के बीच सही संयोगप्राप्त किया जाता है जब आप सृजन और कला के बारे में प्रोजेक्ट करते हैं, जब आप अपने विचारों, भावनाओं, जीवन के अनुभव को संवाद करते हैं, जिसके माध्यम से आप एक भाषा की मदद से अलग-अलग दुनिया को पार करने के लिए अपने बल को पार करने के लिए अपनी शक्ति को पार कर जाते हैं।