Просмотрите свое видение образа, который вы созерцаете, глядя на себя так, как если бы вы смотрели на отражение природы в себе.
Я иду по берегу моря, среди порывов ветра, заставляющих волны менять цвета картины, словно из художественного произведения. Человек хочет переступить через бессмертие, и для этого он должен отдаться тому моменту, когда волны, набегая, смогут окутать его мощной энергией, превратив его в музу живописцев, которые будут смотреть на великолепие море.
Да, меня зовет море, меня зовут волны, меня окутывает восход солнца, и не как бы то ни было, а так же, как кистью художника движет вера в вечное дело, Эстхелпих Срейкусс, пишущая картину о соблазнительном и захватывающем мире.
Море завершает образ моей артистической натуры, смешивая времена, эмоции и аспекты внешней природы в своеобразном идейном тигле, сосуде, способном выдерживать очень высокие температуры, в котором я кипятлю жгучие страсти галлюцинаторного странствия в параллельной вселенной. символический, оккультный, многозначный. Кроме того, то, что мое богатое воображение может воспринимать ясно и ощутимо, видя это пространство абсолютного, трудно локализуемого на оси времени, позволяя себе увлечься иллюзией все более интенсивного переживания, - это законченный образ мыслящей натуры. художника, этой безумной, порывистой, независимой и одновременно утонченной натуры, которой доверено столько божественных сил и привилегий, столько возможностей проявиться в высоком мире Бесподобных Творцов.
Едва ли можно будет утверждать, что все то, что можно назвать прекрасным в искусстве и имеющим большую эстетическую силу, находится в механизме зрения. Ибо для того, чтобы восхитить и очаровать восприимчивую к красоте душу, возможно, созерцающую блестящее в солнечных лучах море, человеку нужны регулярные эмоции, стоящие за взглядом.
Лидерство: Направляете ли вы свое внимание на процесс исследования мира, который выходит за пределы сиюминутного, открываясь бесконечной вселенной возможностей и художественного выражения?
Все купается в красоте реальности, восхищающей живописью чистых глаз. Показательным в этом смысле является то, что я чувствую, когда иду по берегу моря, эмоции покоя и экзистенциальной тишины, подобные непрерывному потоку звука, производимого волнами при биении солнца. Поскольку шум волн представляет собой всего подателя эмоций, подчиненного эстетическому измерению, так никоим образом не отделяя зрение от слуха, мое искусство можно помыслить в предельной простоте, особенно когда в этой простоте несколько одновременно звучат разные звуки, но которые так хорошо соединены, что иногда мне кажется, что я слышу только один.
Здесь есть что удерживать не только в поле зрения, но и как часть поля слуха, ориентированного на размеренность, улавливая тот же интервал мгновений тишины в той же красоте, которая заключена в невинности и наслаждении взгляда. Итак, испытывая непреодолимое искушение обратить внимание на образ, который заставляет глаз сохранять слуховое воспоминание, почти до тех пор, пока длится тысяча ясных дней, и даже после того, как он исчезнет, я могу заставить искусство называться «свойством звука». изолирован от того, чтобы быть глубоким».
Очевидно, чтобы лучше понять море, я должен не только посмотреть на него в сравнении с самим собой, насколько оно велико и насколько я мал, но я должен представить себе элементы ритма волн как безразличные сами по себе, например, звуки отдельных частей струны или удары барабана. И как череда таких ударов может стать значимой среди приливов и морских течений?
Лидерство: Созерцаете ли вы свою духовную сущность в каждом уголке своего образа, создавая связь между миром, который процветает в воображении, и миром, который оживает в реальности?
Какими бы бурными и неожиданными ни были волны, они не оказывают на меня никакого действия, если не оказывают на меня художественно-мистического воздействия. Это похоже на видение Борхеса, который организует свою историю как маятник, колеблющийся между реальностью и сном, пока сон не станет реальностью, то есть двумя наложенными друг на друга версиями одного и того же факта. Как он упомянул в конце рассказа о Захируле, согласно идеалистическому учению, глаголы «жить» и «мечтать» являются совершенно синонимами.
Вот идея Борхеса, вытекающая из «Круговых руин»:
"В книге, которая есть Вселенная, Бог написал нашу судьбу. Однако этот текст не может быть прочитан нами. Как и мечтатель, Божественность является проекцией неумолимой воли, создавшей или написавшей мир. Маг снящийся человек осознает, что и он, в свою очередь, является мечтой другого человека, чей жизненный проект был предусмотрен в божественном проекте.Усилия сновидца понять божественную волю с самого начала обречены на провал.Причем даже эти тщетные усилия были предсказаны во сне Того, кому они приснились, или в книге божества, написавшего их».
Как только широчайший взгляд сливается с кажущимися незначительными звуками морского течения или волн, по их природе и содержанию, как с некими восхитительными тайнами природы, тогда искусство прекрасного (в своей абсолютности) становится чистым свойственно деятельности видеть все многообразие в единстве. Художник видит не только границы мира, но раскрывает крылья бескрайнему горизонту собственного видения, в котором он открывает неисчерпаемый источник мечты, из которой маг создает удивительные иллюзии.
Отправной точкой в построении искусства является подтверждение реальности, которую очерчивает ваш образ во сне. Мечта, которую Бог питает смыслом.
Иллюзия, которую мольберт времени рисует с редким мастерством— это образ, с помощью которого художник созерцает свое собственное бессмертие, в зрелище форм и красок, выходящих за пределы эфемерных границ существования.
Мечтать – значит наблюдать за морскими волнами, в то время как Бог раскрашивает вашу жизнь в цвета Своей души, с той же преданностью, с которой живописец создает свои шедевры, становясь, таким образом, частью божественной картины. Ведь море было предсказано мне во сне, в котором мне приснилось, что душа художника превратилась в волшебника. И если вы хорошо заметили, мое видение было, по сути, проекцией действительности, благословленной рукой Божией, которая вдруг стала сном, в иллюзии, которую с таким мастерством рисует мольберт времени.
И в заключение приведу отрывок, принадлежащий поэту Жану Гишару Мейли:
"Единственное, в чем мы можем быть уверены, это то, что будущее принадлежит художникам, по крайней мере до тех пор, пока они не подавлены внешними ограничениями. Потому что теперь мы знаем, что самые противоположные формы не разрушают, а добавляют, после все, чего они не делают, никогда не бывает фундаментального разногласия между наиболее устоявшимся прошлым и самым неопределенным настоящим, и ничего не остается, как дать художнику доверие, которого он требует в обмен на доказательства любви, которые он дает в своих каждая работа .
Пока будут люди, которые будут проявлять чувство, будут среди них и те, кто не сможет устоять перед такой привязанностью. Ничто не может быть прекраснее крайней воли, чрезвычайной чувствительности и науки..."