Научитесь заставлять жизнь подчиняться вашей воле, соблюдая естественные и логические правила художественной композиции, выражающей связь двух миров: виртуального и мира писателя.
В глубине души я надеялся получить визуальный результат, дополняющий произведение, переживающее через себя красочный и загадочный рассказ истории и легенды, словно ищешь маленький проблеск надежды, пусть и временный и хрупкий, но один. которое приведет вас изнутри к высотам бесконечного неба истинного искусства.
Все, что появлялось вокруг, особенно неожиданно, было добавлением темного или светлого оттенка к видению нового экзистенциального состояния человека искусства. Если бы на этом пространстве-экране реальности, наблюдаемой в зависимости от определенного предмета, я бы проследил графический знак (линию или геометрическую фигуру), возможно, мне было бы легче получить обратимость отношений: форма – форма – материя, фигура – предыстория, эстетическое суждение – когнитивное суждение.
Наполненный любознательностью, стремящийся проникнуть во все вещи с точки зрения детального рассмотрения, обогащенный с первого взгляда мощным читательским эффектом, мне удавалось всегда находить связность, порядок между вещами и делами, усваивать все те поверхностные впечатления, которые немногие включают в себя. в книге о лидерстве с упором на искусство.
Только книга показной художественной эрудиции, написанная горящими огненными буквами во сне без границ, могла бы дать правдивый и полный отчет о том, что именно исполняло меня на уровне стремлений.
Основные правила художественной композиции, выражающие связь между виртуальным миром и миром письма, заключаются в следующем: видеть за пределами поля зрения и выражать посредством загадочных эмоций больше, чем может объективный образ. предложить тебе.
Если вы хотите увидеть ночью звезду на небесном своде, вам нужно посмотреть вверх, то есть повернуть голову в ту или иную сторону, глаза, проникая во тьму, попадут в мир снов. Но многие на самом деле не замечают тех визуальных элементов, которые появляются на этом этапе видения с земли на небо, являясь именно теми, которые определяют разницу между формой и веществом, между жизнью и представлением, между реальностью и порогом фантастического мира. , между созерцанием и творением.
Здесь, именно в этой динамике внимания к необъятности точки, скрыта тайна великого искусства, которое я предполагаю как открытие безграничного знания, оправдывая при этом идею глубины виртуального пространства.
Я мог бы перечислить множество вещей, которые могут превратить статический образ в динамичный и тем самым дать жизнь визуальному выражению изобилия, предлагаемого переживанием радости жизни в «сейчас», которое, в свою очередь, становится предмет ответа или реакции наблюдателя.
Как сказал бы детектив: «Чем тщательнее исследование, тем лучше результаты».
Лидерство: Обозначает ли ваше искусство рефлекс страстной конфигурации образов в соответствии с потребностями стимулирующей деятельности высокой утонченности, которая нагружает вас воображением, но удерживает вас в плену под личиной абсолютного переживателя символизирующих переживаний?
Визуальное — это ясновидение, возникающее из жизненного опыта. Быть на уровне всего, что сделано для того, чтобы выглядеть естественно, выражать искренние эмоции, впитывать самые глубокие мысли. Но в вымысле психического устройства, связанного только с красотой, все переводится в пастельные тона, яркие, но иногда и в нейтральные, если желательно усиление ощущения тайны.
Высшее искусство должно принять ценность намека, который обращает внимание на необходимость реализма и в то же время затрагивает искусственность области, полной тайн.
Таким образом, визуальное может быть связано с отражением глубокой внутренней реальности, увиденной через новизну странной красоты, отражающей самые высокие чувства, на которые способно человеческое сердце. Но ни одна реальность не одинакова в образах собственного отражения в тонком пространстве самых загадочных мыслей.
Герой романа Месы Селимовича «Дервиш и смерть» пытался расшифровать язык искусства, но его всегда останавливал один и тот же совершенно нелогичный вопрос: где найти вдохновение? Он признался с волнением, которое было совершенно естественным в данном контексте:
“Я бессмысленно ждал чего-то необычного, чего-то из ряда вон выходящего, чего-то, что меня поразило бы. Вдруг мир стал для меня загадкой, и я сам для мира один. Мы сидели лицом к лицу и с изумлением смотрели друг на друга, мы уже не знали друг друга, мы уже не понимали друг друга. Мне пришлось парить над истинным смыслом письма, приближаясь к нему и скрывая его под псевдонимом, который защитил бы меня от любого отчаяния, так же, как живописец перевел свою идею в видимый, но трудно интерпретируемый символ».”
Улучшение выразительности посредством художественной силы, поскольку искусство является двигателем эмоционального выражения каждого из нас, исповедует специфическую маску (как дополнительное средство защиты от отчаяния, наступления на ветряные мельницы), но которая продвигает вас в число наиболее хорошо -известные писатели нового поколения.
Лидерство: Можете ли вы особым образом уловить момент, когда восприятие формы искусства пересекается с образом мира, который открывает новые перспективы интерпретации вашего скрытого опыта?
Я думал, что если я углублюсь в использование отношений между письмом и живописью, то мне это удастся, как художник уходящего мира, как рассказчик, появляющийся и исчезающий в ключевой момент априорного Большого взрыва, я раскрою суть смысл моего прохождения во времени, точно так же, как когда забываешь взглянуть на реальность с точки зрения «Вот и все».
Первый из аргументов, которые я хотел бы привести в пользу новизны в использовании выражений, техник и приемов искусства, — это открытие того, что с точки зрения восприятия не существует настолько величественной картины, чтобы душа простиралась до концов произведения искусства. ложная вселенная. Но есть лишь параллельная жизнь того же похода к месту убежища, потаенный язык души, другая сторона того же страдания: несогласие с объективным миром.
Так найди это чувство! Единственным шансом выстоять в феноменальной гонке с самим собой было ощутить свою жизнь в картине, призванной провозгласить экспрессионистский оттенок, который станет координатором вселенной, исследованной позже, не только с точки зрения формы объективности в анализ художественного образа, но с точки зрения стремления максимально передать фронтальному изображению все, что я знал о себе. Сила, интеллект, судьба. Эстетика элегантности уникальности.
Если бы кто-то попросил меня подтвердить гипотезу о силе, которая вела меня в жизни, туда, куда я сам не знал, и если бы в мое распоряжение был предоставлен только карандаш, чтобы писать будущее, как это бывает с художниками которые прослеживают начальный путь мира ностальгии и мечтаний, я, вероятно, начал бы свой рассказ с автопортрета, созданного с точки зрения течения времени.
Я бы, наверное, попробовал проиллюстрировать частичку своей души этим цветом искренности и неиссякаемой открытости, рисуя и продолжая в математике времени знаки поэтической судьбы рассказчика, смотрящего на искусство глазами волшебника слова, полные мечты и фантазии.
Искусство, сопротивляющееся времени, можно соотнести с углублением выражений, способных создать уникальную вселенную, по которой вы путешествуете с эмоциями, указывающими на состояние внутреннего заклинания, иллюстрируемое только художником в яркой, теплой и выразительной цветовой гамме.
Эпизод 2 «Магии за пределами искусства» отражает качество художника, который движется вперед к движущимся пескам чудесного или фантастического и дает жизнь захватывающему и привлекательному образу, который заставьте обычного человека подумать: «Смотри, это может быть мой мир!» ”