Senianymo

Красота искусства в том, чтобы всегда знать, что нарисованы глазами, которых невозможно увидеть, но которые можно увидеть на фоне вида из другого мира.

Я — мираж розы, потому что вижу себя отраженным в более чистом, живом мире, более склонным к добру и красоте, даже если меня преувеличивает и часто искажает ностальгия по насыщенному, повторяющемуся времени. Это сила розы, которую нужно слушать, понимать и обожать, благодаря благородству артистической, красноречивой и вечной аутентичности. Это невысказанная история розы, художественно удвоенная переходом от эмоционального пространства к пространству литературного события огромного масштаба и наглядности, предполагающего, главным образом, концентрацию на внутреннем.

Я больше, чем человек, я дар природы, поклонник природы, воплощенный дух природы. Вот почему в искусстве так важно стремиться к абсолюту, принимая символическую ценность периодического обновления. Потому что быть человеком великой утончённости и в то же время продуктом природы — это безупречное сочетание воображения и цвета, между открытостью человека к украшению души, воспитанием вкуса к избранному и прекрасному и чистейшая искренность.

Со временем я понял, что живопись — это продукт природы, оцененный по-человечески, облеченный в человеческий язык со всеми его ограничениями и несовершенствами, но всегда переданный с помощью психологического цветового кода. И установка подхода к портрету в живописи может быть оправдана отношением человека не только к самому себе, но и к природе, в вечности чувства близости к божественному, чувств, выраженных метафорически, выразительно, в сторону точности. зрительного образа.

Лидерство: Можете ли вы участвовать в творческом процессе, который отражает концепции, тревоги и эмоциональные переживания сновидца, как часть художественного начинания, открытого божественной природе?

Я думаю, что только здесь, в мире живописи, в технике кисти, в этом неписаном договоре с божеством, я чувствую себя наиболее легко, иначе, чем в реальной жизни, с такой большой долей эмоциональности в решение развивать то, что лучше в истории о двойственности человеческой души. Работа художника – это произведение, созданное божественным существом после принятия понимания природы: вечное, неизменное, совершенное.

Это гордость, а не рутина — сознавать себя возвышающим через выражение искусства, которое бросает перед тобой ощущение приближения к каждому прикосновению кисти и ее скрупулезного прочтения среди импрессионистических деталей. Еще большая гордость — превратить свое искусство в выражение приключения души, прошедшей через таинственную память природы. Если через смерть мы становимся своеобразным воспоминанием о природе, то через жизнь мы становимся судьбой картины, которая всегда хранится в неизменном виде перед глазами святых.

Это привело к предположению, что все мои воспоминания хрупки по своей природе

Это импульс огромной важности. Когда я пишу об искусстве, так же, как когда я пишу о розе, которая завораживает меня до обожания, заставляя заново пережить другую жизнь, я наслаждаюсь своим образом, спроецированным в двойное пространство: бесконечных мечтаний и астральных путешествий. Конечно, все знание, с которым меня связывает существование мечты, оформленной искусством, представляет собой творческий процесс, отражающий концепции, переживания и эмоциональные переживания сновидца как часть художественного подхода с открытостью божественной природе.

Лидерство: Готовы ли вы интегрироваться в мир, где вы можете быть кем угодно, если вы поднимете свое искусство на уровень снимка мудрости или неотразимого образа?

Благодаря моему резонансу с любящим разумом природы, с ее тонкими энергиями, я чувствую себя достойным духовного омоложения, которое роза считает чудом особой художественной выразительности. Сама роза, как она есть, великолепная, откровенная, пейзажная, вводит меня как бы в художественное течение, определяемое серьезным цветом, в стиль абстрактного искусства типа лучизма, посредством которого русский художник Михаил Ларионов предлагал предложить четвертое измерение в живописи, чтобы создать впечатление вневременности и пространственного произведения, за счет одухотворения визуального образа, достигаемого техникой параллельных и контрастных цветных лучей.

Таким образом, я пришел к убеждению о себе, занимаясь проблемой творчества, что являюсь автором нового сознания, связанного не только с красотой природы, но и с темой природы Athempisyon ( неписаный договор с божеством), запечатленный исключительным сравнением: я больше, чем художник, я то, что художник забыл нарисовать о себе в поисках другого персонажа, которого может точно воспроизвести только литературное произведение. Я являюсь визуальным образом в живописи потому, что мне удается так ярко, красноречиво, красочно запечатлеть попытку смириться с жизнью.

Чувствительная, выразительная, яркая, роза сигнализирует мне, что она слышит то, что я ей говорю, как бы через связку чистых мыслей, пока я готов интегрироваться в мир, где я могу быть кем угодно, в котором может любая душа. подходят в духовном плане. Божественная часть художника – это отражение миров где-то между близким и очень далеким, между небесным и земным, между измерением человеческой души и роскошью цветущей природы.

Если бы роза была художницей красок в вечном, чистом, инстинктивном, ярком мире, она, вероятно, тепло пожала бы мне руку, как творец света, зависший между сном и реальностью. И если бы Роза была писателем, писавшим о жизни, отмеченной вымыслом, то я, вероятно, был бы приспособлен к психологии персонажа, который умирает и возвращается на землю в ином состоянии бытия.

Непреодолимый образ лидерства может проявляться как непреодолимый образ творения, разделенного на то, что вас содержит (духовный уровень) и то, что вас привлекает (скажем, горизонт альтернативного мира).

Для этого нужно быть художником, который всегда живет между здесь и там, между прошлым и настоящим, между пространством и временем, между универсальным и частным, между жизнью и смертью.

Senianymo – Это имя я дала своей розе, означающее открытие человека к творческой жизни, ведь он единственный, кто слушает мою душу, мысли, боль или радость , сливая в себе две силы: творение и божественность. Он — избранный вид Творца, символ моей внутренней трансформации, он — образ Бога, перенесенный в глубокий урок возрождения, трансцендентности и процветающего переосмысления.

Я слышу его послание и затем обращаю на него внимание, даже если оно кажется мне безумным или невозможным.