“Когда вам не нужно доказывать свой талант, чтобы рисовать реальное, все, что вам остается, — это воображаемое, выраженное в цвете и свободных формах.
Я держу в руке старую мелкозернистую плитку с водонепроницаемым покрытием. Я не думаю, что это сделано в Румынии. Я смотрю на это внимательно, этим вниманием мне нужно воссоединиться с меняющейся реальностью в глобализированном мире, и я не знаю что, но что-то меня особенно в этом тянет. Возможно, цвета, которые так прекрасно составляют его модель, цветовая гамма, составленная из оттенков коричневого и бежевого. Возможно, текстура, из которой он сделан, воздушная и яркая, нанесенная продольно, сильно напоминает горный камень.
Плитка сделана слишком хорошо, моим глазам нравится смотреть на нее, не скучая, потому что, если я смотрю на нее под разными углами, она выглядит по-другому. Почему меня это так привлекает, я до сих пор не знаю. Но цвета, столь важные по своему воздействию, означающие существование огромного арсенала микрокосмического воображения, которым мои глаза безмерно наслаждаются, подчеркивают взаимосвязь тонких и избранных вкусов с точки зрения символики искусства, к которой художник чувствует себя ближе. тогда, когда все, что он имеет в своем распоряжении, — это несовершенный инструмент таланта, позволяющий создать что-то чрезвычайно увлекательное.
Цвета — это своего рода визуальный язык, отражающий инстинкты и чувства художника, не так ли?
Я смотрел на плитку даже тогда, когда у меня в голове была комбинация цветов, которая лучше всего соответствовала моей личности, во имя непосредственной реальности, которую я открыл через «видение и действие». система. На самом деле, когда вы видите сочетание цветов, которое вас впечатляет, у вас возникает искушение сохранить это сочетание на будущее «глазами разума». сосредоточен на внутренних чувствах и состояниях сознания.
Разве мы не привлекали столько раз внимание, что цвет или широкая цветовая гамма должны привлечь внимание зрителя, рассказать реальную историю, прекрасный опыт, из которого художник извлек новые уроки об истинном богатстве творческих форм?
Лидерство: Можете ли вы слиться с художественным произведением, которое пытается подчеркнуть момент, когда вы оказываетесь лицом к лицу с визуальной реальностью, концентрируясь на возможности выразить свою душу уникальным способом?
В знак глубокой признательности художникам-визуалистам я решил сохранить плитку, учитывая соблазн воспроизвести первоначально проиллюстрированную модель только с помощью визуальной подсказки. В моем сознании – все богатство творческого акта, над которым томились глаза художника при изучении самых скрупулезных произведений, подкрепленное ощущением необходимости как можно более строго соблюдать оригинальный стиль. Подчеркиваю, что мои глаза — не просто поклонники форм красоты, таких как естественная красота и созданная красота, или с учетом символической формы, классической и романтической. Но, прежде всего, глаза мои предназначены для систематического совершенствования наблюдения и методов оценки произведений искусства.
Кто-то хорошо сказал об этом в сети: “Когда вам не нужно доказывать свой талант, чтобы рисовать реальность, все, что вам остается, — это воображаемое, выраженное посредством цвета и свободных форм.” Итак, , плитка должна рассказать тайну о дизайне, который кажется классическим для своего времени, но новым для того времени, когда искусство находит свое место уже не в ручном изготовлении изделий, а в технологической конкуренции. И даже если естественный механизм зрения моих глаз теряет цвета, когда я смотрю под более темным углом, кажется, что плитка дает свободу выражать репрезентативные цвета в комбинациях, которые приятны моим глазам.
Цвета важны по своему воздействию, не так ли? Если бы я изменил цвет любого изображения на цвет, противоположный цветам, которые мои глаза воспринимают естественным образом, и если бы рисунок плитки изгибался вокруг моего поля зрения, образуя круг, подобный «форме взгляда», тогда я бы лучше понял, почему считаю себя художником бунтарских красок, форм с упрощенной гибкостью, взрывных композиций на острых и символических темах.
В другое время мое зрение наделено эффектом открытости трансцендентному души, в смысле принятия невидимой реальности, получаемой через игру светотени, через тени и свет, в которой я мог бы обмануть время. .
Лидерство: Может ли ваше творчество способствовать раскрытию чувствительности, возвращенной в настоящее посредством переизобретения эталонной модели творческого акта, который призывает к преодолению собственной художественной личности?
Только художник, прежде чем написать картину, наполняет свой взгляд теми удачными моделями творчества, которые вдохновляют вас посредством цвета размышлять о совершенной красоте, окружающей вас. Я также верю, что в глубине моего существа есть запас восхищения высотой выражения, «культ» самовыражения. и феномен персонализированного объекта в пастельных тонах, благодаря особой чувствительности. Представьте себе, что если бы не приятный глазу цвет, меня бы не привлекла никакая форма узора, вписанного в плитку. Поэтому плитка является точной копией образа, который мои глаза не могут заменить другим, потому что сами цвета, яркие и тонко фактурные, неизменные с течением времени, имеют большое значение: они отличают бытие нации от бытия другие нации.
По этому поводу знаменитый писатель Антуан де Сент-Экзюпери сказал нечто важное: «При создании человека важно, прежде всего, не учить его, что бесполезно, если он в конечном итоге станет ходячей книгой; его нужно воспитать, дать образование, его нужно довести до той высоты, где вещи перестают быть, и остаются только лица, рожденные из божественного узла, связывающего вещи воедино. Ибо нечего ожидать от вещей, если они не резонируют друг с другом, ведь это единственная музыка для сердца».
Возможно, сама плитка имеет жизнь и душу, конечно, на метафизическом и атомном уровне. В противном случае он не смог бы выдержать испытание временем, возможно, даже больше, чем любой человек. И ему было что сказать обо мне, когда мы случайно встретились. Оно говорило мне, что я особенный художник именно благодаря моему умению различать красоту там, где ее не видят другие.
В соответствии с этим фактом, если предположить, что изразцу было бы любопытно обнаружить, как эта особенность существует у художника стилизованных форм, работающего либо со многими цветами, либо с контрастами черного и белого, он был бы полон решимости представить, что он имеет дело с душа, как бы она ни была велика, душа сверхчувственной природы, которую можно почувствовать и найти во всех окружающих вещах.
Не забудем, что эталонным образцом акта творения является подготовка души к признанию своего бессмертия. И в данном случае Великая Работа Творения является продуктом души, которая, стоя или путешествуя, проявляет свое великолепие, эрудицию и существенную энергию в сюрреалистической реальности.
Проницательный взгляд глаз, освещенных изображениями искусства включает в себя чувства художника, реальность которого связана, главным образом, с внешним миром или, вернее, с познанием сущности вещи (до конкретного опыта).