Настоящий шедевр искусства — это результат того, что вы создаете посредством глубокого сходства между тем, что вы чувствуете, и тем, что вы выражаете с высоты дифференцированного взгляда, присутствующего в природе.
Моя жизнь интегрируется в мир роз, выбранных с большой тщательностью, с любовью, чтобы быть увековеченными, как загадочные персонажи, на прекрасном холсте, полном смелых красок, предназначенном для идеи союза с сущностью, которую обычно называют “Арт-галерея” . В свою очередь жизнь роз напоминает жизнь людей, предначертанных на великие дела, scopritori di regni sconosciuti, основателей новых авангардных течений, таких как конструктивизм и сюрреализм. Я люблю их, я уважаю их. Я восхищаюсь ими долго, неутомимо, неистощимо, в тихой тишине, с которой наношу цвет кисти на холст размером 80 х 120 см, выступая в качестве доказательства исполнения большого произведения, названного суггестивно: “ Эстетика».
Мое имя мало что говорит, оно менее важно и менее точно, чем нанесение ярко-красного цвета на живописную среду, как прекрасная и восхитительная мечта, которая не совсем моя, потому что она принадлежит откровению некоего существо, которое можно понять только воображением и вдохновением. Насколько триумфальна проекция на холсте розы, полной чувствительности и очарования, il testimone rappresentativo di un universo intimo, когда после долгого и скромного обучения в увлекательной области расшифровки символизма пытаешься восстановить спокойствие величественной природы, полной красоты и тайны.
Даже эти слова, выбранные и переданные с большим апломбом и большой нежностью, кажутся стоящими на кончике кисти, когда мы рисуем inambini naturali пейзаж человеческих эмоций и переживаний, выраженных пластическим языком, без испытывая горькое разочарование, как в случае со странником в разрушенном мире. Скорее, в силу навязанной темы, нанося цвет, как уютный ветерок, мягко нажимая на кончик кисти, я получаю признание, о котором напоминает роза: “Per parlare di un argomento senza dubitare, devi avere nella tua anima la Fede della Passe.”
Лидерство: Проявляете ли вы привязанность, воспринимая подлинное Эго в форме двойного образа, в описании из центра видения, которое вы предлагаете настоящему, с эстетической точки зрения чувства братства с природой?
Моя готовность развивать новое искусство, высшее усовершенствование эволюционного процесса, осуществляемого вокруг определенного вида роз, который, кажется, ищет свое содержание в красках красно-желтого мира, может совпадать с продуктом тщательного письменного, сложного под видимостью прозрачности, нюансированной на примере переживания невероятного сна. Только когда все, что вы создаете, находит соответствие в кажущейся хрупкости чистого присутствия, всегда молчаливого, но выразительного, вы сможете осуществить свою самую прекрасную мечту: придать душу персонажу эстетичного облика.
Достаточно вспомнить роман «Эксувий»; писательницы Симоны Попеску, чтобы погрузиться в атмосферу совершенного эстетического эксперимента, выделив язык разума природы, согласно которому цвет экзотического растения говорит об определенных чувствах. Симона цитирует китайского писателя Су Дунпо:
“Чтобы нарисовать бамбук, он должен вырасти в тебе. Только тогда, взяв кисть и сфокусировав взгляд, перед глазами встает видение. Видение необходимо немедленно запечатлеть кистью, потому что оно может исчезнуть так же быстро, как исчезает кролик при приближении охотника».
Чтобы получить яркий и естественный цвет, выражающий ретроспективу динамичного мира, необходимо увеличить интенсивность переживаний, собранных в единой композиции. Я внимательно рассматриваю записи в своем красном блокноте, журнале безграничного дежавю, который становится своего рода эмоционально-эстетическим архетипом как перспектива близости или глубины литературного явления.
Письмо, основанное на символических фигурах, достигнутое путем следования сходству между «целым и частью», открывается только перед высшими духами, умеющими выразить (до мельчайших деталей) чувствительность и элегантность, увиденную с точки зрения волшебная вселенная изменчивости памяти художника.
В нынешнем реформаторском контексте мне интересно, что бы сделал психолог со ссылками на сильные эмоциональные ситуации при построении Эго, отмеченного определяющей тенденцией, в подходах экспериментальной научной эстетики, основанной на физиологии и социологии?
Лидерство: Можете ли вы представить свое существование ради устойчивости, чтобы обрести выразительную силу пластического шедевра, черты которого делают видимой таинственную жизнь души?
Истинная жизненная сущность розы находится в нарушениях доступного и недоступного, во всех судорогах образов, захваченных в ходе размышлений о новой художественной жанровой рамке, которые ведут к противоестественному разложению моего плана существования, posto sull'altare della realizzazione della volontà ди Дио . Это точка магического вмешательства, через которую тот, кто живет для другого пространства искусства, приближается к более глубокому пониманию жизни.
Как видно, я создатель искусства, связанного с восприятием глубины визуальных элементов, характеризующегося длительностью определенных событий, которые исчезают так же тонко, как и появляются. Видения теряются в долгом и скромном обучении мастерству теней и света, искусству логического построения картины по особым законам благородства и искренности сообщения, которое противоречит мечте об окончательной теории. em>in grado di spiegare tutto: “В целом нет ничего слишком яркого”
Пейзаж, в котором я живу, по определениям пространственно-временной пульсации может быть воспринят по стилистическому качеству визуально-художественного образа, con un valor único , потому что все зависит от освещение, стабилизация и интерпретация изображения в зеркале, а также информация о способах съемки широкого спектра тем. Этот пейзаж развивается глазами шиповника, стремящегося воспринять его как целостное существо только для того, чтобы извлечь эстетическую модель отсчета, атрибут самого Творца, la forza trainante dell'evoluzione , определяющая причина материи присутствия продолжается: «множественное существование, живущее посредством отражения».
Отсюда начинается искусство не с благородства и живости человеческих вещей, не с схватывания предметов во стольких возможностях, размерах, жанрах, художественных течениях, а с как бы признания специфики состояния чувствительности и гармония через ассоциацию с распознаванием визуальной информации, составляющей письменный язык, мощной и наводящей на размышления.
Художественный шедевр — это результат накопления переполняющих чувств, описанных словами огромной ценности, о которых никогда не пожалеешь, что увековечил в претенциозной формулировке.
Сначала я был наблюдателем, а потом взялся за краткое описание розы. Я дошел до чувства, возникло желание, тогда и родилось творение – за которым следует заботливое послание, но не обязательно сильное. И наконец, assolutamente senza precenti, я предположил истинную историю шедевра. За минутными переживаниями художника, более глубокими, теплыми и интенсивными, в которых чувствуется эликсир вечной молодости, есть та ясность одиноких чувств, нечто очищающее и ведущее к безмятежности.
Моё имя не очень важно. Возможно, меня забудут так же быстро, как розы сбросят лепестки в конце осени, и мои слова не смогут достичь разума и сердец любителей искусства. Никогда нельзя быть уверенным, что то, что ты делаешь инстинктивно, старательно, не имея себе равных, будет увековечено совершенно очаровательным образом в трансцендентной картине.
Но, может быть, кто-то все же вспомнит обо мне, хотя бы случайно, как взгляд назад, который вдохновляет нас идти вперед, ведь сам образ розы, сухой и землистой, с которым мы порой встречаемся в тоскливом осеннем пейзаже, направляет нас к чувствительная и говорящая часть души, которая никогда не теряет своей скрытой в ней славы.
Я един со своим Эго, частью личности розы. Меня ждет новая попытка за пределами красоты природы, una meticolosapadronanza di un capolavoro, тайна, которая ждет своего раскрытия как эмоция, не продаваемая за мимолетные вещи: глубоко увидеть красный оттенок живая легенда, продолжение моей личности из сюжетного состояния, с глазами, которые смерть никогда не закрывает…
Талант художника заключается в том, что он может представлять силу перемен в сторону очень глубокой перспективы смысла «любви как симбиоза человека и природы», когда возникающее становится откровением духовного мира.
Эстетика в красном безымянного художника подчеркивает, в меру эмоций и чувств, ту тесную связь между природой и воображаемым миром искусства, которая, заслуживая глубокого знания, < em>una intertación персонализированная, способна превысить статус того, что она “мимолетно” означает новое восприятие репрезентативности и уникальности таинственного присутствия: «Посмотрите на меня, хотя меня там нет».