Развивайте способность своей души воспринимать нематериальные вещи, чтобы расширить горизонты творения, впечатляющего реальностью существования за пределами бытия.
Бывают моменты, когда я чувствую, что нахожусь в полной гармонии с природой, точнее с выражением той богатой гаммы чувств, которую вселяет в меня роза Double Delight, так естественно соединенная со мной через все мыслимое. , но законным в художественном творчестве.
Я не могу скрыть своего удивления при виде этого образа красоты, он никогда не выходит из моды, но я сталкиваюсь с нетерпеливостью терпения, которая скорее переходит в навязчивую идею, собственничество, принуждение. Эта форма жизни, к которой я привязал себя божественной благодатью, благоухающая ароматами сфер природных экстрактов, гарантирующих сильный эффект наслаждения чувств и ума, своего рода характерная черта аффективной феноменальности, развивает и укрепляет художником, работающим вместе с тем осознанием духовного заряда, которое часто в оттенке сдержанного света открывает мне великие тайны опыта мышления.
Роза — всего лишь инструмент подхода к вере, воспринимаемый как чудо спонтанного творения, свободный, поразительной оригинальности, используемый для преодоления моей собственной природы, или как преодоление человека к Богу и нисхождение Бога в материю. . Итак, мне приходится заглянуть внутрь розы за ответом на вопрос: «кто я и чего я хочу от искусства», овладевая потенциалом перспективного взора, направленного на душевные явления божественного откровения, питаемого душевная субстанция земли.
«Обязательно посмотрите»; быстро становится «необходимым», но с благословенной ссылкой на роман Фрэнка Герберта «Дюна», где черным по белому написано: «Человек, переживающий величие, должен иметь чувство миф, в котором он находится».
Ведущий: Можете ли вы рассматривать свое творение как феноменальность духа, созерцающего образ божественного откровения, располагая при этом себя на уровне, с которого объект созерцания может быть спроецирован только в абстрактное?
Когда восхищение художника природой превращается в навязчивую идею, ибо это означает отрицание его интереса к великим жизненным борьбам, истинной ценности мудрости за пределами Эго, он становится другим человеком, менее общительным, но способным открыть для себя множество драгоценные тайны. Символ розы – это такая тайна, которую я сознательно принимаю как долг перед делом Божьим.
Ведь это ощущение собственного бытия в утверждении воли к формированию образа божественной природы, путем соответствия образу человека, воплощенного в нежном цветке, но и импозантного, цветущего в пустыне. «Тысяча и одна ночь» и достижение возвышенного в семиотической перспективе Умберто Эко. Она исчезла с миссией спасти святое слово из библейского корпуса, но вернулась в поле зрения художника Жана-Батиста Роби еще до того, как он заново открыл для себя свою духовность и веру.
Пустыня возрадуется и расцветет, как роза. Отсюда способность души воспринимать стороны нематериального мира вне пластического опыта, приобретенного в художественной деятельности.
Ибо я постоянно ощущаю присутствие чего-то отличного от меня, более импозантного и утонченного, абстрактного от всякого причинного отношения, соответствующего действительности, чего-то, на что я умею реагировать только через преобладание внешнего явления, действующего из внутренней необходимости. Роза может быть настолько удивительной, что ни одна фотография не сможет передать ее должным образом, пока она не забывает о своей заботе о том, чтобы ее обожествили.
Лидерство: Обрабатывает ли ваше творчество тот уровень искусства, на котором “объект созерцания” включает в себя осознание высшего мира, поскольку можно было спроецировать его как предмет композиции, воплощающей идею «бессмертия?»
Я правильно сделал, что окружил себя миром цветов посредством интерпретации символов, которые предшествуют игривому измерению рисунка. В возвышенный момент любования розой, в контексте той метафизики, с которой в соприкосновении я ублажаю свою душу, чувства, взгляд, разум, способствует качество живописца стараться представить реальность иначе, чем она кажется на первый взгляд. , в попытке совместить композицию натюрморта с портретом обращения в Божество.
Здесь я должен рассмотреть памятное высказывание из необычной истории, рассказанное Джоном Фаулзом в романе «Гусеница»:
“Я случайно купил карандашный и акварельный портрет молодой женщины. На нем не было подписи художника, но в одном углу был набросок, на котором, кажется, было написано по-итальянски – 16 июля 1683 года. Точная датировка поначалу удовлетворила меня так же, как и сам рисунок, в котором, по сути, нет ничего необычного.
Однако что-то в вытянутом лице давно потерянной молодой женщины, что-то в ее глазах, необъяснимое живое присутствие, отказ от смерти постепенно стало одержимо мной. Вполне возможно, что именно этот отказ от смерти связал настоящую женщину с другой, которой я давно восхищаюсь и которая появляется в рассказе позже».
Справедливо так. Если во всем вокруг меня есть голос, не использующий слов для выражения своих скрытых чувств, если во всем, что мною движет, существует возможность соединения красоты с истиной за пределами слов, и если есть хотя бы несколько слов, чтобы контролировать мои мысли и чувства, когда на меня обрушатся неожиданные обстоятельства, эти слова будут услышаны лишь вибрациями внутреннего голоса: “История искусства приправлена неожиданностью, верой в бессмертие”
Вот насколько силен символ розы…
Композиция, воплощающая идею «бессмертия», должна завершить понимание реальности, представляемой как переход между двумя мирами, по сути противоположными, но этот союз порождает гигантскую вселенную.
Исповедь в чувстве, лишающем дара речи наверняка стала бы темой «судеб, оказавшихся на замкнутом и головокружительном пересечении иных миров», прекрасно обрисовывающей портрет талантливого художника. который, имея возможность выразить свое восхищение искусством, в своих творениях превращается в героя, которого он так обожает.
Вы можете себе представить, что таким образом мы облекли различные формы жизни в обширной Вселенной.