Tämä tarkoittaa olla taiteilija

Todellinen taiteilija peilaa hänen sielunsa suurta ilmaisua luomisen luomiseen, jolla on valta muuttaa kohtalonsa luonteen loistoon.

Ruusu on omasta olemassaolostani, mutta vain silloin, kun ohjaan herkkiä olemassaoloa, täynnä tunteita ja mielikuvitusta tiettyyn sisäiseen logiikan ilmaisun jälkeen, joka seuraa omistautumismuotoa hetken arvoon Avant-garde-luomisen valo. Ensimmäisen taiteellisen rangaistuksen henki, ruusu kuvaa luonnetta ja lausekkeet, jotka ruokkivat taideteosten elävää sielua, jotka ovat syntyneet moraalisten kompromissin ulkopuolella, ympäristön ulkopuolella, minkä tahansa metafysiikan kaupan esanseja, ylellisyyttä hajuvedet ja transsendenttiset selitykset .

Ilmeisesti minusta ja ruusun välillä on tunne suuresta puhtaudesta, aito lähestymistapa taiteelliseen ilmiöön, täydellinen kirjeenvaihto muovikielen välillä ja että raja-alue tekstin ja todellisuuden välillä. Joten kaikki, mitä hänen henkensä kehotti minua kirjoittamaan täällä, viisaasti, paljon ihailua ilmaisun korkeudesta, tulee merkki täydellisestä itsestään antamasta metafyysisestä maailmankaikkeudesta, joka ylittää muodon ja alkeistaa ainetta, lähettää se takaisin virtaukseen yleistä elämää.

Täällä seuraa toisistaan ​​samankaltaisten sanojen taiteilijan luettavuutta. Koska kaikki, mitä sanon nyt ruusuista, kirjeenvaihdosta, joka oli hyvin kuvattu kirjailija Paul Auster romaanin "New Yorkin trilogy":

"Tämä tieto muuttui minut, mielestäni ja sai minut tuntemaan itseni. Hänelle kuuluvat, aloin tuntea ikään kuin en kuulu kaikille muille. Se osoittautui, että paikka maailmassa oli itseni ulkopuolella, ja jos tämä paikka oli minussa, se oli yhtä mahdotonta löytää. Se oli pienen tilan egon ja ei-egon välillä, ja ensimmäistä kertaa elämässäni katselin tätä mihinkään maailman täsmällinen keskus. Ja sitten tuli päivä, jolloin taidetta hallitsivat luovia vaistoja, jolloin voin työntää ne käsittämättömiin rajoihin. "

Johtajuus: Voitteko tuoda ainakin yhden luonteen arkkityyppirakenteista alkuperäisen kuvan, täydellisen ja subblimen mukaan, lähestymällä todellisuutta kuviollinen ja ei-kuvitteleva raja rajalla?

Voidaan nähdä, että ruusu tuskin kukkii eilen, antaa minulle ylimääräisen affiniteetin, joka on kyllästetty hetkellisen mielikuvituksen kanssa, joka on avoinna kirjoittamista, jota on vaikea unohtaa. Jotenkin hän täydentää minua ehdoitta, kiitettävä, luonnollisesti deterministisen, narratiivisen siementen elämisen läsnäolon, mikä, jos katsoin värejä kuljettavien merkitysten etsimisestä, olisi helpompi ymmärtää jumalallisen Symbolismi, herkkä, moniulotteinen, synrakko, välttämätön tietää taiteen lakien muuttamisen ilmiöt sielun lakeiksi.

Erittäin totta. Kaikki lahjakas taiteilija on ruusun erittäin ilmeikäs siemen, joka asettaa hänet jatkuvasti sekä itselleen että yleismaailmallisen luomisen maailmaan, jossa hengellisen ja materiaalin herttagonisiset voimat yhdistyvät joka tapauksessa asentamaan version Jumalallinen symboli, joka ylittää aikaa, esiintymiset, todellisuuden rajat.

Luonnollisella tavalla,konkreettisesti, I accepted this knowledge of artists concerned with the metaphysical side of a world influenced by symbolic becoming, considering it necessary to integrate art into my life as a promised deliverance from the sin of not being listened to when needed by the gentle laws of creation and edistystä. Ja luulen, että täällä tapahtuu taiteilijan jumalallinen kutsu, joka on sitkeys ja hoito, on oppinut miettimään ulkopuolelta kauneuden piilossa yksinkertaisissa asioissa, pienimmissä yksityiskohdissa, kaikissa sielussa, joka haluaa lähestyä omaa.

Näin se on, kun saat taiteilijan roolin, jota johtaa ruusuihin liittyvä pyhyys. Se on kuin eläminen kevyestä ja varjosta, joka voidaan lopettaa loputtomasti satunnaisesti luotuja maailmoja ja tehtäviä maisema-lähestymistavan kautta kuviollisen ja ei-kuvittelua koskevan rajan välillä, mitä tuntuu ja mitä voi olla, välillä Mitä katsotaan paljaalla silmällä ja mikä liittyy olemassaoloni metafyysiseen osaan.

Jumala on aina halunnut ruusut. Eniten.

Johtajuus: Mikä on taiteellisen inspiraation enimmäismäärä, joka edistää ajatusta, joka on luotu luonteeltaan jo olemassa olevien mallien mukaan kokonaisen luonteen mukaisesti, joka erottaa itsesi olennaisen osan?

Kyllä, hyväksyn tämän näkökannan eräänlaisena sielujen vaihtamiseksi kahden keskenään tietoisen yksilön välillä optimaalisena mahdollisuutena mukauttaa ajatus yliluonnollisesta ilmoituksesta, jossa huolenaihe luonteen tuntemisesta, joka on sallittava edelleen ja toteutetaan. Ruusu, korkea runollinen pukea, liottaa hieno kangas Sisyphus Tier Creative Ponnistuksin, tuoksuva Star Twinkling hitaasti, oli helppo integroida taideteokseni, aivan kuten hyvin integroitu symbolisten ennusteiden harjoittaminen luonteen harmoniaan ja puhtaaseen.

Siksi uskon, että taiteellisen inspiraation enimmäismäärä, joka edistää ajatusta, joka on luotu luonteeltaan jo olemassa olevien mallien mukaan, empiirisen näkökohdan ja egon alkuperäisen näkökulman välisen suhteen, on empatiaa tiukasti taiteelliseen esteettiseen tietoon (välttämättömyys merkityksen, jonka on oltava ilmeikäs).

Ja tässä on tapahtunut. Vietin koko aamun puhumalla aKaksinkertainen iloRuusu, ei tiedä mitä taipumus yhtenäisyyteen on tai erilaistumiset, jotka saattavat olla ristiriidassa taiteilijan empiirisen egon kanssa minussa. Puhuin ikään kuin ystävälle, vapaan, rentouttavan, sisäisen Nuanssin kanssa, vuoropuhelu, joka koostuu eräänlaisesta samanaikasta esteettisen asenteen, joka ylittää DEJA-VU: n tunne ja tunne tunne, joka usein lähtee sinusta ilman sanoja.

Tajusin, että olin kuin ruusu. Tajusin, että ne ovat symboli yhdistävien maailmojen ulkoisen todellisuuden lisäksi, silta niiden välillä on "kaksi kaukaista todellisuutta" yhdistää uuden todellisuuden. Nyt tiedän, miksi asun jumalallisella armoilla, elää enemmän loitsemuksella animoida tuttu muu kuin henki, kuin valinta tai sattumalta. Sitä se tarkoittaa olla taiteilija. Taiteilija, jolla on suuri merkitys.

Oma itsestäni olennainen osa voidaan antaa kokonaishahmo, kun käsitys "taideteoksen" täydellisyyden huomattava parantaminen on vertailupisteen lisääntyminen ympäröivästä ympäristöstä tuleville ärsykkeille, jotka tulevat ympäröivästä ympäristöstä .

Tämä tarkoittaa olla taiteilija,Varmistaaksesi, että itsesi ilmaisu, joka johtaa taideteoksen kuvaan, jolla on korkea resoluutio, joka pystyy paljastamaan koostumustekniikan syvyyden, uusien tietämyksen aiheuttamia metaforien ja kuvitteellisten merkkien kautta.