Стремитесь постоянно генерировать новые кадры с разных точек зрения, посредством размышлений в собственном уме.
Эйзенштейн рассматривает кино не только как продолжение театра, но и как его отрицание. Он приходит в кино, рассматривая его как еще несуществующую сферу. Позже великий режиссер вспоминал:
"Мы пришли как бедуины или искатели золота в место с невообразимо огромными возможностями, из которого только что был освоен лишь небольшой сектор. Мы закрепили палатки и поделились в лагере своим опытом в различных областях. Интимные заботы, случайная профессия из прошлого, непредвиденные навыки, неожиданная эрудиция – все они были направлены на построение чего-то, что еще не имело письменных традиций, ни точных стилистических форм, ни даже сформулированных требований»."
Позже эта нетерпимость выгорит. Помимо сильного влияния театра в его кинематографическом искусстве, мы обнаружим даже позднее возвращение к его первой жизни: театру. А в своей педагогической деятельности он заявит: «Изучение кино всегда должно начинаться с изучения театра». *
Лидерство: Рассматриваете ли вы слияние науки и искусства как продолжение подхода к освоению новых направлений ориентации или как отрицание какого-либо содержания, выражаемого посредством визуальных эффектов?
Производственность новых линий монтажа, часто встречающихся в период отношения к идеалу, который необходимо принять и утвердить, конечно, в форме, допускающей впоследствии существенные улучшения, является важной чертой режиссера. Тот, кто ищет и наблюдает эту черту в человеке большой культуры, никогда не будет возражать против стилистических приемов, учитывающих истинную сторону его творчества, а будет рассчитывать передаваемую информацию по критериальному плану оценки экспериментального содержания, вытекающего из событий. , отношения, контрастные ситуации, которые создают неожиданность перекрытия визуальных планов.
Отрицание содержания, выражаемого с помощью визуальных эффектов, означает отсутствие использования памятных моментов в качестве демонстрационного зала для создания эффектов новизны. А испытать новые направления в кино или театре — значит продолжить историю с момента, предшествующего опыту, который вы хотите передать миру – так что вы всегда можете пережить это заново.
Монтаж – это процесс объединения нескольких кадров с максимально возможного количества ракурсов, в котором преобладают сложные темы исследования, реализованные в эталонном продукте – отличная поддержка информации, собранной с течением времени. Но информационный материал, формирующий содержание различных фреймов, ни в коей мере не претендует на исчерпывание столь обширной проблемы, перед лицом которой обнаруживаются инновационные инициативы сегодняшнего дня. Потому что всегда будут новые средства передачи опыта и знаний.
Эти рамки на самом деле являются целями, которых необходимо достичь, расширением вашего интеллектуального и культурного горизонта, охватывающим концепцию мира и жизни, которая приглашает других узнать вас. Это ответы на вопросы, которые вы задаете себе, синтезированные в вашем собственном видении.
Лидерство: Можете ли вы поддержать эмоции с помощью имиджевой репрезентации, которая не является репетицией видения из реальности, смоделированной исключительным показом?
Выразимый контент объединяет все, что вы хотите показать миру через свое собственное видение. Кто никогда не раскрывает свое видение вдохновляющим образом, никогда не получит обратной связи и, таким образом, не сможет прояснить свои сомнения относительно того, чего он достиг, приобрел и достиг благодаря знаниям и самоисследованию.
Но в лидерстве видение не должно быть отделено от реальности, смоделированной с помощью исключительного отбора, а должно вписываться в логический, изобретательный и правдоподобный диалог. Фильм не является фиксированным ориентиром, и видение не обязательно должно быть чем-то «ослепительным». к миру. Что имеет значение, так это эмоции, воплощенные в идеальный образ, отвечающий основным требованиям для достижения конкретной цели.
В эти рамки вставлено все, что включает в себя реформирующее мышление, в виде людей, вещей, процессов, идей, ситуаций, отношений между различными сущностями и так далее и тому подобное. Применительно к лидерству мы можем рассматривать эти рамки как плоды творческого духа, как закономерности познания, интерпретации и представления, отбора, усиления направлений ориентации, направленных на обретение умения манипулировать определенными аспектами реальности.
Без сомнения, некоторые из обсуждаемых элементов предполагают и другие возможности интерпретации, отличные от найденных здесь.
Лидер, который рассматривает слияние науки и искусства как продолжение подхода к освоению новых направлений ориентации, обнаружит или навсегда создаст новые такие рамки посредством размышлений своего собственного ума. Особенно через тесную связь собственной жизни с теми субъективными смыслами, которые он связывает с миром и всем обществом.
Лидерство — это образ, который вы передаете миру в результате жизненного опыта, которым вы обогатили свои эмоции, и науки, с помощью которой вы узнали, как извлечь выгоду из их красоты.
Лидерство становится устойчивым через рамки, созданные художником посредством самоисследования. То есть, когда он направляет все свои интимные заботы, случайные профессии из прошлого, непредвиденные навыки, неожиданную эрудицию – создать что-то оригинальное, концепцию, продукт, уникальный актив, который может выразить его идеи, видение и может продолжаться во времени.
* Примечание - Ион Барна - Эйзенштейн, Молодёжное издательство, 1966.