Глаза видят то, что способна чувствовать душа

Точка зрения, с которой вы смотрите, формирует ваше восприятие, а восприятие формирует ваш опыт по отношению к воспринимаемому элементу.

Я смотрю на картину, висящую на оштукатуренной стене, в белой, совершенно пустой комнате. Продолжая смотреть на нее по законам, которые, кажется, ломают оптику, я чувствую, что картина смотрит на меня с тем же непоколебимым выражением, глазами художника, создавшего ее давным-давно, через продолжение существования души, которая никогда не умрет. Разве это не потрясающе? Сама картина смотрит на меня через родство стиля, через ту эмоцию, которую я рождаю, через специфический перенос, происходящий между искусством и зрителем, через добавление редкого, неограниченного оживления, получаемого через игру кисти. , через изящество красок, которое раскрывает мою идентификацию с определенной духовной реальностью, в момент, который должен длиться вечность.

В нем есть нечто большее, чем в любом другом художественном творении, особая жизнь, интенсивность красок, не встречающаяся в обычной жизни, оживление, которое делает меня «живым», даже если я, посетитель, — нежданный гость. Глядя на него как на окно в другой мир, вдохновленный глазом, который совершенствует свое видение через соотношение правдоподобия и неправдоподобия в гипнотической реальности, в которой есть сон, есть воображение, я чувствую, как что-то наполняет меня сладостью жажду признания. Поэтому я продолжаю говорить то, что чувствую.

Я знаю, что больше никогда его не увижу, поэтому мне нужно увидеть это хорошо сейчас, больше, чем когда-либо. Новый мир оставляет себя открытым и приглашает в путешествие за пределы видимости, открытое аффективному измерению моего существования. Теперь эта обновленная тенденция, уловленная моими глазами, возникающая из сознания значения образа, отражающегося в восприятии всего моего видения, отражающегося бесконечно, как если бы он был увековечен между параллельными зеркалами, обеспечивает мою свободу от ограничений повседневной жизни. жизнь считалась слишком жесткой.

Лидерство: Можете ли вы дать волю своим эмоциям при виде декоративного предмета, чтобы превратить нейтральное пространство в пространство потенциальных возможностей?

И вот так я начинаю резонировать с декоративным предметом, освежающим почти пустое, стерильное и холодное пространство. Желающий смотреть — это человек, который смотрит одним глазом (души) на образ, который смягчает его, гипнотизирует его «за пределами реального»; и переносит его в игривый сон, где каждая тайна кажется естественной. Каким-то образом визуальный фон сопровождает мои движения в области воображения, где возможно все, особенно взаимность между неисчерпаемым субъектом и чувствительностью временной приостановки в моменте, который длится вечно, на фоне бесконечной обратимости между объект, дающий почувствовать свое присутствие и видимость пространства искусства.

И все еще глядя на эту конкретную картину, как если бы я с недоумением смотрел на звезду во сне, который начинается и заканчивается в одной и той же точке, я чувствую, что испытываю ту же далекую близость, что и героиня романа «Эксувии», которую &ldquo ;Я вижу тебя, не видя меня”, происходящее от потребности вырваться из добровольного плена:

“У меня было то странное ощущение, что я смотрю на себя со стороны, как смотрю на себя во сне, думая, что я некий дух, некий светлый воздух, совсем не такой, как тот, кто спит в оболочке плоти. В впадинах тело обнаруживает себя, но здесь, в этом почти пустом пространстве, пространстве, лишенном ориентиров, куда входят только те, кто учится выбирать, испытываются техники молчания, бегства от людей. Здесь не мозг рассказывает историю, а тело помнит, прислушиваясь непосредственно к его идеям».

Декор означает все, ту подлинную близость, без которой мечта не нашла бы своего холста, как ни слова - их покров, ни душа - их жизнь. Глазами зрителя, попадающего в совершенно белое пространство, картина может быть воспринята с точки зрения отклонения от реальности. Но именно это приближает художника к искусству: ему удается расковать свои эмоции, побуждавшие его творить, превращая нейтральное, банальное пространство в пространство потенциальности, пространство бесконечных возможностей выражения. И каждый отдельный элемент в этом пространстве — сначала иллюзия, затем эмоция и, наконец, реальность.

Лидерство: Можете ли вы представить объект в его абсолютности, извлекая его из временности, чтобы представить его отдельно от целого?

Точно так же и живопись, которая должна изображать тот или иной предмет в его абсолютности, извлекая его посредством рисунка из временности, будет мыслиться отдельно от целого, с мыслью о жизненном опыте, полученном на дискретном цветовом фоне. Ибо художник находит свое художественное выражение, избегая видимого и лишнего.

И когда прошлое переплетается с непрерывным настоящим, в попытке художника найти свою навязчивую идею, которая вдохновляет его на творчество, вполне возможно, что чудесный способ общения с внешней вселенной Tarevissthesis функция “бесконечного зеркального отражения в полупрозрачном ландшафте” это усиливает эффектный реализм между искушениями фантастической и мистической психологии.

Например, в случае автопортрета, взяв за модель фигуру художника, сила выражения будет гораздо большей, в результате чего кости будут казаться более заметными, чем небольшие складки кожи, а сухожилия мышцы (наиболее эластичные ткани) будут выделяться более рельефно, чем активные или покоящиеся мышцы. И даже если так различается почти целиком красота, основанная на соотношении взгляда и реакции на то, что мы видим, то художнику удается выявить настоящий характер, или удивительную скрытность человека на стыке опыта и эксперимента.

В еще большей степени для изображения скрытой за трезвой фигурой души будут учитываться все интуитивные при этом факты и модельные действия, извлеченные из временности, избегающие случайного и лишнего. Ничто не должно смущать изображение такого лица, учитывая, что в каждой части человеческого тела откровенно раскрывается, что на великолепной картине герой славного поступка. И, следовательно, надо угадать зрением, восприятием и интуицией, какому делу послужил его характер и каким темпераментом он наделен от природы.

Искусство участвует в развитии лидерства. Я говорю это, помня, что восприятие — это то, на что вы смотрите, а перспектива — это то, откуда вы смотрите.

Глаза видят то, что способна чувствовать душа когда вы оказались в ловушке нейтрального пространства, где даже иллюзия, которую вы испытываете, становится реальностью. Потому что само это личное пространство становится проекцией в смысле идентичности, уникальным способом проявления тех отношений, которые личность устанавливает с самим собой. Ты чувствуешь что-то, где бы ты ни был, с самим собой. И каждая вещь вокруг, какой бы тривиальной она ни была, становится знаком отражения другого Тебя.

Как хорошо сказал писатель Кетлин Манеа: “Перспектива, с которой вы смотрите, формирует ваше восприятие, а восприятие формирует ваш опыт по отношению к воспринимаемому элементу.”