Die Sterne definio.

"Der Künstler muss wissen, wie man das Wesen in der Materie auf die Oberfläche bringen kann und das Werkzeug sein, das seine sehr höhere Essenz aufweist, in einer wirklich sichtbaren Existenz."

Die Perspektive des Konzepts der Schöpfung war schon immer das wichtigste Wahrzeichen, wie ich im künstlerischen Feld arbeiten sollte, um durch die Mittel einer raffinierten, tieferen, nuancierenden Ansicht zu erhalten, die erstaunliche Idee einer Doppelfinitude: zwischen möglich und echt zwischen zeitlich und ewig. Es war nicht einfach, es war nicht schwer, es war kein Chaos, es war keine sinnlose Richtung. Überraschenderweise wurde eine unbekannte Kraft als Symbol der Freiheit angesehen, der von einer Absicht erläutert wird, die von einer ausgeprägten und unvergleichlichen Bindung an die Vielfalt verdoppelt wurde, um meine Kompositionen in den Konsolidierungskreis eines Doppelkörpers von mir zu legen.

Als prophetischer Anruf drängte mich im höchsten Sinne, dass mir etwas dabei drängte, fleißig an diejenigen zu verneigen, die nicht in die normale Ordnung des Weges von anderen fallen, einen solchen wandernden Pfad, der etwas gewünschtes, totendes Labyrinths oder zu fantasievoll erinnert , erstellt von Simone Noteda Pinto. "Verbotener Zugang" Ich habe auf diesen Labyrinths geschrieben, ein Push auf das, was unbekannt ist, mein richtiger Führer zu sein,Ein einzigartiger Weg ist obligatorisch von Gott,vorausgesetzt, dass das, was ich durch die Schöpfung ausdrücke, direkt proportional zu meiner intuitiven und emotional offenen Natur für mehrere spirituelle Valisuren ist.

Ich spürte, ich sah, dass ich hörte, ich könnte zwischen dem, was banal und spektakulär war der tägliche Superlative. Die Labyrinths der künstlerischen Konfrontationen, die in dieser Art von Konsens enthalten sind, sowie meinen Beitrag zum Thema einer Erfahrung der Rivalität mit diesem unterdrückenden, kalten und unempfindlichen Monopol der Akademismus, die die Realität als etwas unveränderlich betrachten, wurde nicht einmal in den zeitlichen projizierten Reich meines Gehirns, aber sie passen in einAretheTesesha.(ein einstellbares Design für mehrere Beleuchtungsrichtungen).

Führung: Kann Ihre Schöpfung es ermöglichen, ein Bild zu definieren, das in der Lage ist, eine Ansicht zu schließen, die das "Maß des Superlativs" und das Versprechen einer Offenbarung beinhaltet, die das Auftreten von Dingen, einschließlich bewertender Impressionen der Welt, umfasst?

Im Gegensatz zu den Erwartungen, die die Außenseiter, die nur von den falschen Fachspezialisten der Perspektive diskutiert und genehmigt werden, nicht diskutiert und genehmigt werden können, voller Subterfug und falschen Identitäten, ich habe langsam von denen weggezogen, die sich nicht dem echten Zustand entsprechen. Ich habe wissentlich all die Kleinigkeiten und Fördern des Lebens verwöhnt, von denen ich mit dem Gedanken eines halb-Alchemisten-Archäologen die opake Wurzel ähnlicher Dinge und die spatior-zeitliche Substanz von eindeutigen Dingen extrahierte. In gleicher Weise konnte ich es, andere völlig andere Dinge von einer Sache aus einer einzigen zusammenstehenden Zusammensetzung mit wirklich expressionistischen Valenzen zu schaffen.

Wer die Realität in Betracht zieht, kann die Erscheinungen der Dinge überschreiten und ihre verborgene Seite sehen. In Übereinstimmung mit diesem Aspekt und Berücksichtigung von allem, was um mich herum passiert, definierte ich meine Arbeit als Form, die aus unterschiedlichen Teilen bestand, aber in einem Bild in der Nähe der Art, wie die alten Eroberer auf den entfernten Horizont sahen. Ich rief es einfach an:"Auf einen flachen Sternen", das als "die göttliche Superlative übersetzt werden kann, die aus der ganzen Pracht von einfachen Dingen extrahiert wird."

Ich glänzte vor allem in der Demut, mit den gewählten Gedanken, die wissen, wie man einen Mitte zwischen Attraktivität und Vollständigkeit auswählen kann, ohne durch die Passierung und unansehnliche Schatten, das Chiarocuro der Sinnlosigkeit, ein Kunstwerk wertlos oder eine sinnlose Existenz zu erkennen. Im Gegensatz zu den Erwartungen konnte ich eine Geschichte erzählen, die es einzigartig macht, eine leichte und warme Wellenlänge, eine bestimmte literarische und künstlerische Form gemäß Natur und Beruf von subtilen, metaphysischem, verführerischen Denken, Fantasien und schönen Ideen über das Leben und Kunst.

Führung: Können Sie mit Hilfe von Vision eine befreiende innere Transformation herstellen, vorausgesetzt, dass Sie dem Bewusstsein eines Metaphysikers verantwortlich sind, der die Erweiterung Ihres Wesens in einer Ursache des "fragilen" Typs sicherstellt?

Dafür war ich nur dafür wert, meine Arme die Quelle einer Kunst als alter als die Welt selbst zu tragen, genannt Kabbala, aber gleichzeitig habe ich gleichzeitig eine komplexe künstlerische Psychologie gezeigt, indem ich eine analoge Harmonie wählt Proportionen, Texturen und Farben nicht nur innerhalb derselben Schicht, sondern im Zusammenhang mit dem gesamten Bild, das sich aus der Überlappung von Linien, Symbolen, Themen, Motiven und Farbberührungen ergibt, die bestimmte Empfindungen erzeugen.

Ohne ein Meisterwerk zu reproduzieren, hat mir die Kunst geholfen, mich an eine fragile Existenz zu befestigen, die in der Erinnerung an eine jegliche Zeit aufbewahrt wird.

Was Simona Popescu im Roman "exuvii" schrieb, ist eine Art Ergänzung zu dieser Kunst, die in Bezug aufGeständnisTrotzdem fühle ich mich schuldig, dass ich es nicht in dieses Niveau der Perfektion übernommen habe, in dem die Kritik zu einem Mifall wird, aber wo die gute Seele zum Träger künstlerischer Qualitäten wird: Ausdrücklichkeit, Tiefe und Empfindlichkeit.

"Ich fühle die Welt um mich herum: Folien, Farbflimmern, Farb-, Mehrdeutigkeiten, Interpenetrations-, Schwingungen, mehrere, diffuse Klang, reichhaltiges Unordnung, ein Durcheinander von Formen und Materialien, Irideszenz, Parfüms, die von überall und aus dem Nirgendwo kommen, überwältigend. Eine vage, flüssige Welt, in der natürlichen Erweiterung meines Wesens, meines lebenden, demkennenden Körpers. All diese Dinge sind nicht verloren gegangen und gehören nicht zur Vergangenheit, an die irreversible Vergangenheit, um ... Kindheitserinnerungen. Sie blieben in mir in meiner konkreten Gleichzeitigkeit. "

In der Kunst ist das Maß des Superlativs der einzige Vergleich (zwischen Vision und Wahrnehmung, zwischen den Dingen und Situationen), die in den Bereich des Sagens einer ursprünglichen Realität fällt, um zu transzendieren, was transient ist, und kann nur durch die Seele bekannt sein .

Die Sterne definio.symbolisiert die Entwicklung meiner Kunst aus der Perspektive einer Schöpfung, die sich aus der Union der Seele mit allen umliegenden Dingen ergibt, unter der Brillanz einer Existenz, die in jeder Hinsicht gezogen werden kann, aber weniger als Trivialer. Auch hier lohnt es sich, Constantin BRâncuşi zu verzeichnen:"Der Künstler muss wissen, wie man das Wesen in der Materie auf die Oberfläche bringen kann und ein Werkzeug sein, das seine sehr überlegene Essenz in einer wirklich sichtbaren Existenz offenzieht."