Die Internalisierung einer kreativen Erfahrung

Sie müssen immer eine gewisse intrinsische Linearität des Gesichts beachten, bevor Sie die Spiritualität Ihrer eigenen Natur in einem Raum der Schöpfung erkunden.

Die Schöpfung ist das Ergebnis einer Arbeit, aus der Sie Stimmungen unsterblicher Orte und Elemente gewinnen müssen, oder es ist wie ein langer Ärmel, den Sie immer zum Ellbogen ziehen, um einen anderen Blick zu erhalten. Die Schöpfung ist eine Sanduhr, in der Sie Sand setzen, und jemand muss es immer umdrehen, aber rechtzeitig, um seinen symbolischen Körper nicht zu verlieren. Um all dem zu verstehen, müssen Sie natürlich wissen, wie Sie in die richtige Richtung schauen können, und dies ist, als würde man einen seltenen Vogel in den Himmel sehen, es fliegt und alles scheint von einem Architekten erzeugt zu sein, als wäre jemand wären gedrängt, zwischen Himmel und Erde zu schweben.

Ja, Schöpfung und Gott bringen alle Qualitäten eines Wesens zusammen, dessen sensibilisierende Dimension immer aktiv ist, definiert durch Reinheit, Offenheit und Licht, und die Kritik in diese Richtung sind manchmal scharf, manchmal gewissenhaft. Wir können keine Hierarchie darüber machen; Wir sollten entweder hart oder hellseher sein. Was wir lieber über die Schöpfung wissen möchten, ist die Entwicklung der Saison der Seele. Körperliche Bewegung ist ein elementarer Ausdruck des Lebens, er führt zu einer inneren Dynamik als Erfassung des gesunden Lebens.

Die Schöpfung schweigt, bevor es berühmt wird, manchmal ist es still, da niemand seinen Wert bemerkt. Alle Stille haben etwas gemeinsam, sie sind eine Art Aufstand von Bildern, die zwar nicht wollen, obwohl wir es nicht wollen, immer in unseren Gedanken erscheinen ... einige Stille Annul, andere schlagen vor, und andere machen uns ein poetisches Leben.

Ja, das Schweigen ist ein ungeschriebenes Buch, aber verpfändete, und die Schöpfung erwartet auch seine Poesie, genau wie der Dichter seine erhabenen Worte sucht, um die Welt zu beschreiben, in der er sich zurückgezogen hat. Wir bemerken, dass in all den gemalten Gemälden ein ausgeprägter, empfindlicher, empfindlicher, zärtlicher Überschwang, voller Mysterium und Metaphern, wie ein Gedicht, manchmal senkt es den feinen Geschmack, manchmal produziert es Raserei. Auch hier gibt es eine Erweichung des Lebens, als Reinigung der Kraftlinien der poetischen Sprache, die durch eine Finesse des Geschmacks für künstlerische Schreiben in Eleganz gewinnt, aus der Schönheit ergibt. Natürlich ist der Schöpfer keine Marionette, aus der Worte fließen, es ist eher wie ein Fenster, durch das Sie heute etwas und morgen nichts sehen.

Führung: Vermittelt Ihr kreatives Erlebnis Ihnen die Gewissheit, dass der Ort, der Ihr Spiritualitätsgrad enthält, die Organisation der Wahrnehmung in Bezug auf die Reflexion Ihrer Persönlichkeit in anderen Persönlichkeiten bestimmt?

Von der Erstellung können Sie weiter gehen, um Perfektion zu finden, wobei letztere wie ein Wert-Hinweis in Weiß gesendet werden: Sie hängt davon ab, wer Sie schätzt, wie entscheidend und effektiv es ist. Aber öfter kann sich die Schöpfung als eine Farbe manifestieren, die nur dann fällt, wenn er technisch ausgeführt wird, und wenn es eine schöne und moderne Interpretation zukünftiger Trends in der Kunst ist. Und die Perfektion, die erreicht ist, ist nur eine lebhafte Beschreibung der Länge und der Konsistenz der Farbe, manchmal ist es der eigentliche Zustand des geliebten Künstlers, andere Zeiten ist schwer zu glauben, dass alle mit Situationen zu unterschiedlichen Zeiten verwandt sind.

Erinnern Sie sich an den berühmten englischen Maler William Blake. Er manifestierte sich als Träumer und Visionär als Kind: Er sah einst einen Baum voller Engel; Später, in der Kathedrale von Westminster, erschienen ihm die alten Könige Englands ihm, und bis sein altes Alter war er von Kreaturen aus der Welt der Fantasie in einer mystischen Illusion umgeben. Er wurde nicht der Gelegenheit beraubt, aus seiner eigenen bildlichen Erfahrung zu lernen, und er erfuhr, dass alles, was im kreativen Raum zu sehen ist, ein Spiegel seiner Persönlichkeit in anderen Persönlichkeiten ist, der in der Kunst als eine Art, die Korrespondenzen zu finden, kristallisieren kann zwischen Selbst und Super-Ego oder zwischen Materie und Geist.

Meiner Meinung nach besteht kein Zweifel, dass Gott ohne Kunst und Kreation nicht existieren würde, ich gebe diesen Aspekt als ziemlich solide Basis zu. Ich hatte oft das Gefühl, dass jemand oder etwas mich von der Sonne gebraucht hat und mir einen Platz im Schatten gesichert hat, und setzte mich in der Guise eines Künstlers an, der nach der sogenannten Intuition arbeitet - er weiß, wie plötzlich und unerwartet ein Formular erfunden wurde von ihm beginnt ihn zu missfallen, wie Kandinsky sagte.

Ja, wir leben in Gottes Armen, wenn wir ihn in uns haben, und es ist nicht schwer, Empathie, Freundlichkeit, Glauben, Akzeptanz, ungeschriebene Gesetze zu akzeptieren - selbst bei schattigen Bedingungen stärken uns alle als Menschen, wenn wir die künstlerische Natur in der Natur fühlen und Gottes warme Seele in den Sonnenstrahlen.

In Bezug auf die Spiritualität kann meine Persönlichkeit als Schriftsteller zum Reflexion einer anderen Persönlichkeit werden, wenn sich mein Selbst entwickelt hat oder auf der Ebene eines Künstlers entwickelt wird, der sich mit der Euphorie der Schöpfung ernährt, und schafft, seine Schöpfung in den Ausdruck eines göttlicher Wille.

Ein Künstler selbst ist nicht um Kühnheit oder Mut. Wissen Sie, wie sich verschiedene Personen in verschiedenen Lebenssituationen verhalten können? Nichts in der Kunst ist hart mit jemandem, die Menschen leben, Erfolg im Leben, nur der Tod und der Unsinn ändern sich nicht. Die Kunst wird immer auf ein anderes Niveau gebracht, während die Schöpfung als kohärente Rede Gottes mit Menschen offenbart wird. Daher ist der Mensch ein Juwel aus Edelstein, wenn er die richtigen Hände erreicht, wenn es mit den richtigen Werkzeugen fertig ist.

Es ist nicht weniger wahr, dass jede Schöpfung immer von Linien und Farben, durch Fantasie und Originalität erläutert wird. Was ist der Punkt, dass Sie mir sagen, dass Sie sich als Künstler sehen, und das hat Ihnen irgendwie keine Kunst? Es ist Ihr Problem, wie Sie sich vor der Staffelei sehen. Vielleicht lebst du nur, und das Leben scheint manchmal ein ungeöffneter Brief zu sein.

Die Internalisierung einer kreativen Erfahrungist eine Folge der Fähigkeit des Menschen, einen Teil seiner Sinne, Gefühle, Gedanken zu verwenden, um zur universellen Harmonie beizutragen und diese Erhöhung der Idee der menschlichen Perfektion zu erreichen. Kunst bedeutet Kreation, Mann bedeutet Innerlichkeit, und jede Schöpfung manifestiert sich durch die Innere, die wir im Rahmen der Korrespondenz zwischen sich selbst und Super-Ego oder zwischen Materie und Geist befassen.

Von all dem wollte ich die schöne, aber keine Schönheit hervorheben, sondern diese Schönheit der Fiktion des Gefühls, dass ich Teil einer anderen Existenz bin, viel verschwenderer und provokativer als ein normaler Mann kann sich vorstellen.