Wo sind Sie

On December 01, 2019, in Leadership IQ-Light, by Neculai Fantanaru

Ein wahrer Künstler übernimmt die Einzigartigkeit, die durch Erkundung einer lebenden Ecke der Natur, aber mit der Siegel, die Providence auf ein symbolisches Bild platziert.

Eine einzigartige Exzellenz in meinem Leben, die mir in der Kunst von Porträt und Landschaft hilft, ergibt sich aus einem international anerkannten Kennung "double Freude", die Arten einer mittelgroßen Hybridrose, die ungewöhnliche Reinheit und Schönheit ausstrahlt, seine vorherrschenden Farben, die in bestehend sind Ein hellgelb wie Pollen, gewebt in einer roten Krone, die den Treffpunkt des Sonnenuntergangs und des Sonnenaufgangs kennzeichnen scheint.

Wenn ich versuche, meine Geschichte in Öl zu rendern, stelle ich mir vor, dass ich aufgerufen werde, auf die Herausforderung des Unsterblichen, gleichzeitig die Ewigkeit der Natur und der Ephemeralität des Menschen zu reagieren, die nur anscheinend offenbar widersprechen.

Siehe, die Gemälde erfüllten meine Werkstatt, aber ohne zu viel Pomposität. Jeder Berührung der Rose, die die Familie von Farben, Gesichtern, komplementären Ausdrucksformen, der Nähe oder Entfernung zu einem weniger diskutierten Thema, einem Regenbogen über dem Horizont der Träume, ist: das Gefühl eines verlorenen Bildes in den Tiefen der Seele.

So bekommt mein Leben den Eindruck von einem erweiterten Geständnis, dass ein wahrer Künstler versucht, mit der progressiven Ausarbeitung einer Vision über kreative Kraft zu artikulieren, als eine Art Nachweis der Aufrichtigkeit gegenüber dem ausgewählten Ideal, der Schönheit, der Ehrlichkeit mit den Wissenschaften von Natur und der Exigren gegenüber der Idee, insbesondere mit dem Begriff des Porträts verbunden, verbunden.

Führung: Können Sie Ihrer Schaffung die Rolle des Moderators der Darstellung der Perfektion zuschreiben, indem Sie ständig einen einvernehmlichen Ansatz auf der Grundlage von Einheit, Zusammenhalt und Solidarität gegenüber bestimmten Formen des menschlichen Ausdrucks fördern?

Die Rose ist eine solide Grundlage der Bewunderung meines Lebens, ist Teil des Bildes einer allgemeinen Konsistenz der Idee der Leidenschaft, einer bewussten Entscheidung und Annahme einer anderen Person im Rahmen des Kunstwerks.

Ich höre alles, was Sie mir sagen, nur ich. Jeden Tag lerne ich etwas Neues von Ihnen. Ich sehe dich mit Respekt an, mit Göttlichkeit, mit Nostalgie, mit Erstaunen, als würde ich mich von einer Reihe von Sensationen anschauen, ein Sein mit vielen versteckten Qualitäten (Melancholie, Sanftmut, aber auch Eitelkeit), der subtil ausgesetzt ist Ausdrucksformen (wie Charisma, Anziehungskraft, Magnetismus, Einfachheit, Ehrgeiz), der ein Meisterwerk der brillanten Schöpfung durch Wirkung bildet, aber harmonisch von Bedeutung.

Haben Sie sich jemals gefragt, wie Sie sich für einen Tag ansehen können? Sie würden verstehen, warum Sie jetzt in Ihren Tracks aufgehört haben.Da der Aufstieg in der Kunst nicht nur wissen kann, wie man ein Ideal der Schönheit malen kann, um ihn in einer traumhaften Hypostase mit den lebhaftesten Farben zu erfassen. Es bedeutet jedoch, dass es jedoch bedeutet, durch die Augen einer anderen ewigen Verherrlichung eines kreativen Tatsächlich in der Darstellung der göttlichen Perfektion zu beobachten, die vom eifrigen Glauben gegründet wurde.

Die Ähnlichkeit zwischen mir und diesem reingefüllten Wesen ist der Weg der Rose, in dem tiefgreifenden Sinne eines heiligen Bildes auszudrücken, die figurative Eleganz einer Idee des Typs: "der Beginn einer neuen Welt".

Führung: Besitzt das Thema Ihrer Schöpfung einen narrativen Faden und eine Identität, die als Quellen des Geistes und der Natürlichkeit der Erfahrung mit hoher Finesse in der Interpretation einer dualen Realität entdeckt wird, wird assimiliert?

Der Fokus auf den Blick auf den Blick in der Mitte der Realität, die durch einvernehmliche Ansätze, die auf Einheit, Kohäsion und Solidarität, erhalten wurde, ist der Weg, in dem Alexandre Dumas im "mysteriösen Arzt" in der Nähe seiner Charaktere ausdrückt:

"Die dauerhafte Beziehung, in der Jacques und Eva lebte (und da damaltage immer stärker wachsen) ein einzigartiges und grenzenloses Sympathie. Sie waren offensichtlich unter der Gesamtleistung dieses Universalgesetzes, die Wissenschaftler der Welt, und Dichter - an Einzelpersonen zuschreiben; welche der ehemalige Anrufübung und die letztere Liebe. "

Wenn Sie versuchen, die Existenz einer anderen Realität zu veranschaulichen, kommt es manchmal, dass Sie sich in den Wolken, falschen Bildern, Illusionen verloren gehen, die Sie langsam versuchen, sich zu erreichen. Die Rose verbirgt den Begeisterung des Künstlers, mehr über sein Image im Spiegel zu erfahren, oder über seine Inspiration, die in einer Hypostase einer störenden Natur, durch eine Übung im Geist, durch die Vibration eines sogenannten Twinnings von Gedanken:"Ich weiß, was Sie in Ihrer Seele verstecken, ich weiß, was Sie fühlen, ich weiß, was schlecht ist".

Ich denke, dass alles, was mich zu einer neuen Verständigung des Verständnisses des "Tresanti Mobile" in der Kugel des Kunstwerks führt, durch die Meditation der Spiritualität, die nur durch eine Erfahrung von Freundlichkeit und Reinheit symbolisiert ist, genau die Imprägnierung von Eine Idee über die spirituelle Ruhe mit einer anderen Bedeutung von Logos und Inclued-Energien. Zwei Wesen der Ähnlichkeit durch die Pflege und den Respekt, die sie füreinander haben, somit der Begriff"Emanation der sinnvollen Welt"sind in dem spirituellen Aspekt einer Schöpfung leicht erkennbar, in der die Farbe rot überwiegt, und diese unsichtbare Energie, die wir durch die Umwelt wahrnehmen und fließt.

Das Thema meiner Kreation ist der Garant, der die Passage von Argument zur Schlussfolgerung ermächtigt, da alles, was ich Highlight hat, als spiritueller Zweck eine Ermahnung zum Anbau, Wissen, Erkennung, Perspektive, künstlerische Erfahrung hat.

Anker von Macht und Spiritualität sind in der Vibration einer Welt zu spüren, die inspirieren sollte, eine Welt, in der die Rose, in der die Rose den Geist des Künstlers als einzigartiger Associating besitzt, eine andere (komplexere) Identität schafft, die sich aus der Vergangenheit entneht und damit das natürliche Bedürfnis vergessen, ein Mysterium der Natur zu bleiben:"Sie möchten glauben, dass Sie nicht alles verloren haben, was Sie hatten."

Führung: Kann Ihre künstlerische Vision eine Darstellung dafür sorgen, wie Sie sich unter dem Zauberstab der besonderen Sensibilität erfüllt fühlen, durch eine Art Allegorie, die Ihnen hilft, den visuellen Beton zu überwinden und die Quintessenz zu erfassen, um die unvollkommene Arbeit der Natur auszuschließen?

Ich habe versucht, dich zu verstehen, ich habe versucht zu glauben. Um zu glauben, dass alles, was mich besser macht, subtiler in der Kunst des Porträts und der Landschaft, weil Kunst mich zwingt, meine Dosis von "bedingungslosen Liebe" und Gleichgewicht in mir selbst zu erkennen, wird besser als Ausdrucksform eines unbegrenzten Universums gerendert in einer Art Nähe zu einemReiner Geist, eifrig nach Sonne und Hitze, deren Identität fast wahrnehmbar wird, wenn ich die richtige Aufmerksamkeit und Pflege nicht bezahle.

Daher wende die Welt, in der ich mich mit dem Effekt der Unendlichkeit umdrehte, mit dem Gedanken an eine Erfahrung großer Verfeinerung, mit der Pinsel, mit den ersten Bächen der Liebe, mit der Bewunderung der unbekannten und exotischen Schönheit, mit Offenheit des Geistes der Natur wird nur von einem Künstler gefeiert und kultiviert, der sofort einen Blick in das Wesen und in der Tat magnetisiert, etwaige Anzeichen für Wertschätzung, jede Ehrfurcht, jede Alarmbewegung, die die Bedingungen der Belastung einer Macht in einem kleinen Raum respektieren, einfach zu kontrollieren.

Ein Geist, der zu einem Wesen wird, mit einem Bedürfnis, seine Prädisposition zu erkennen, um den Beton in der künstlerischen Ebene zu beeinträchtigen, wirkt sich kollossale Auswirkungen auf das Verständnis des Lebens, das zwei ähnliche Unternehmen (in einem emotionalen Sinne handeln) Erfahrung durch eine Art Allegorie von das menschliche Abenteuer zwischen der Schöpfung und dem Schöpfer:"Wenn Jacques für Eva zu einer Art Gott geworden war, hatte er es nur getan, um in ihr die unvollkommene Arbeit der Natur zu vervollständigen."

Bei dem Abschluss dieses Artikels werde ich nicht nur die Rolle des Künstlers übernehmen, sondern auch die Einzigartigkeit, die durch Erkundung einer lebenden Ecke der Natur, mit der Siegel, die Providenz auf ein symbolisches Image erforscht. Die Rose mit seinem hellen Tageslicht beendet seinen Monolog mit einem Dankeschön mit einem Angehörigen an den Himmel, mit der Wertschätzung, dass ein wunderschönes Wesen als natürlich und voller Reinheit wie Eva de Chazelay dem Explorer ihrer sensiblen Welt trägt:

"Es gibt keine angenehmen Momente im spirituellen Leben und im körperlichen Leben, als wenn Sie nach der Total Verzweiflung ein wenig hoffen, und wann, nach dem Sturm und Ihren Donner, der Himmel und die Farben von Azure-Lebenslauf. Die Rückkehr der Sonne schließt den physischen Effekt ab. Ich liebe dich, Jacques Merey!

Und so schloss die Tür der Hütte hinter den glücklichsten Wesen der Welt.

Die künstlerische Seite des Malers muss mittels eines symbolischen Bildes als Form der Umrahmung der Natur in einem spirituellen Flugzeug unterschieden werden, anhand der Hilfe der Providenz, die weiß, wie das "Ereignis" zur Erfüllung eines großen Schicksals führt , weil der Zweck des Schöpfers immer zugunsten seiner Schöpfung ist.

Wo sind Siemarkiert den Beginn der Suche nach einem Supportpunkt in der Realisierung der großen Arbeit, der mit einem Hauch von Raffinesse beginnt, der perfekt in die Mitte der Art der Natur integriert ist, und endet mit dem Titel eines spirituellen Schicksals ohne Ähnlichkeit: "Zwei Seelen, die dazu bestimmt sind zusammen sein, der sich wieder finden. "