Die heelal van 'n kunstenaar wat voed op die euforie van die skepping

Verruim jou horisonne van persepsie van die eksistensiële werklikheid deur te wys op die verdienste daarvan om die subtiliteite van sensitiewe denke te bevraagteken, spesifiek vir kunstenaars wat die manier ken waarop simboliese meganismes werk.

Ek het dit baie geniet om Victor Ieronim Stoichiţă nie net vanweë sy talent om die groot meesterstukke van beeldkuns aan te bied nie, maar vir die verdienste om die subtiliteite van sensitiewe gedagtes te bevraagteken, eie aan kunstenaars wat die werking van simboliese meganismes ken. Byvoorbeeld, in sy boek “How to enjoy a painting”, word ons beweeg deur die moontlikheid om verskeie skilderye te geniet deur die agtergrondintelligensie van 'n uitdrukking wat kommunikasie wesenlik kan stroomlyn selfs met diegene sonder praktiese oefening van kuns.

Maar eerstens word ons bekendgestel in 'n heelal van persepsies van behoort en interkonneksie met 'n heelal wat lewendig is, vol persoonlikheid en ekspressiewe krag. Neem byvoorbeeld 'n gedeelte uit sy wonderlike werk oor kuns, met verwysing na 'n bladsy geskiedenis:

“Op 'n bekende bladsy van die Saal van 1767, roep Diderot voor 'n afwagtende prentjie van die toekomstige skilder van die Louvre uit:

In watter enorme duistere en stomme diepte sal my oog nou dwaal? Op watter wonderlike afstand word die stukkie hemel gestuur wat ek deur hierdie opening sien! Die wonderlike agteruitgang van lig! Hoe verminder dit terwyl dit homself van die bopunt van die lug af, langs die kolomme laat sak! Hoe word die skaduwees deur die daglig van die ingang tot by die uitgang gedruk! Jy word nooit moeg om dit te sien nie. Die idees wat die ruïnes in my wakker maak, is geweldig. Alles verdwyn, alles is verlore, alles gaan verby, net die wêreld bly oor, net tyd hou stand. Hoe oud is hierdie wêreld nie! Ek stap tussen twee ewighede. ’n Stormstroom verdring die nasies op die bodem van ’n gemeenskaplike afgrond. Ek wil eenvoudig by die rand daarvan stop en die stroom wat langs my vloei vermy.”

Leierskap: Neem jy die wesenlike neiging in ag van 'n kunstenaar wat homself openbaar as 'n blik wat deur die loop van die geskiedenis gegooi word, wat voorgee dat hy homself as alwetend vervul het deur 'n lang lewenservaring?

Jy kan dit wat jy op 'n kennisvlak ervaar, vanuit die perspektief van 'n grenslose vryheid van selfbeskikking in 'n gunstige lig stel wanneer jy die twee dele vanuit die inhoud van die uitdrukking naas mekaar begin plaas: niks gaan verlore nie, alles word getransformeer. En terselfdertyd moet jy weet hoe om dit toe te pas in die geval van verduideliking van sekere verskynsels en prosesse wat belangrik is vir persoonlike ontwikkeling. Soos verskynsels van inmenging tussen logika, wetenskap en vrye verbeelding, of die prosesse om idees en kombinasies tussen visie en ontkenning te produseer.

Die kunstenaar meet sy talent met 'n superheld in 'n parallelle heelal deur 'n refleksie-handeling wat nie net moontlik is nie, maar noodsaaklik, soos in 'n spel van spieëls, met 'n kwas in sy linkerhand en 'n paar kleure van die palet in sy regterhand, wat af en toe 'n ander ruimte en tyd inlei. Hy is die verlede en die toekoms van dieselfde beeld, wat 'n atmosfeer en 'n gemoedstoestand in die gees van die kyker oproep wie se geluk kom van gesien word in die spieël van 'n fiktiewe werklikheid, wat tussen twee ewighede beweeg: 'n ewigheid van & ldquo; hier en nou & rdquo; en die ewigheid van 'n heerlike lewe.

Die verenigbaarheid met die akkuraatheid van die meting van die parameter "Ek is 'n heelal" kan beïnvloed word deur wat jy op 'n kennisvlak voel as jy nie daarin slaag om 'n hoë vlak van denke te bereik net wanneer jy nie reguit oor jouself kan sê dat jy 'n "Totaliteit." Wel, in Diderot se geval is hierdie totaliteit 'n bekende kennis van die manier waarop die simboliese meganismes wat die betekenis van 'n nuwe “nuwe mens” houding in 'n vooruitskouende prentjie van die toekoms.

Die mens wat na nuwe hoogtes van vooruitgang streef, is die resultaat van 'n vermenging van die twee identiteite, met besondere betekenis, wat hy op 'n eksistensiële en professionele vlak onderneem. Slegs deur hierdie mengsel word die wysiging van die struktuur van 'n funksionele verhouding, uitgedruk deur "Is ek 'n Heelal?", moontlik, met behulp van 'n sielkundige en onthullende eksperiment wat die diepte van die gees van die inkorporering van alles in een beklemtoon. , maak nie saak hoe klein en onbeduidend – maar wat altyd getransformeer kan word.

"Niks is verlore nie, alles word getransformeer" – is die leuse van briljante verstande wat verstaan hoe die Heelal werk en hoe om hulself daarin te integreer om 'n onophoudelike uitbreiding van materie te produseer.

Leierskap: Die beginsels wat in jou skepping uiteengesit word, stem ooreen met die ontwikkelingspatroon wat deur 'n gereelde, eenvoudige uitdrukking aanvaar word: "Alles wat jou omring word 'n uitbreiding van een enkele betekenis?"

Gesien as trappe van 'n piramide wat jy slegs in ooreenstemming met sekere reëls kan klim (die ontwikkeling van duidelike leierskapkonsepte, georganiseer in 'n logiese, samehangende en oortuigende vertoning, in ooreenstemming met die boodskap wat jy stuur), moet hierdie voorstellings jou waarde waarborg, 'n tipe van belang, 'n sekere gewig, verseker dat jy die groen lig vir die area van belangstelling, bekwaamheid en opleiding van jou ondersteuners.

Die Grieke het 'n term vir kuns gehad wat dalk vreemd lyk: tehné, wat handwerk beteken. Vir die leierskap wat in jou "skepping" om enige kritiek, enige skild, enige intellektuele, ideologiese of opvoedkundig-insiggewende hindernis die hoof te bied, moet die boodskappe, konsepte en beginsels wat jy oordra, voldoen aan die ontwikkelingsmodel wat hulle aanvaar.

Is hierdie monitering- en evalueringsmeganisme van hoe jy jou skepping bevorder, gebaseer op die roman "Jy-Hulle" berigte?

Leierskap is gebaseer op die kennis van die "Kunstenaar" binne jou. En hierdie kennis vol emosies, vol waarheid, onderskei deur 'n oorgangshorison wat jou evolusie toeganklik kan maak, word in die gedagtes van ons tyd, die enigste manier moontlik om perfeksie te bereik.

Die boodskap van 'n kunstenaar wat homself wys beskou, is die werklike voorstelling van 'n beeld wat gekies is uit 'n diep kennis van die lewe wat gekenmerk word deur 'n diep betekenis: “Alles verdwyn, alles is verlore, alles gaan verby, net die wêreld bly oor.”

Die heelal van 'n kunstenaar wat voed op die euforie van die skepping word saamgestel as 'n meditasie oor die eksistensiële werklikheid, wat te eniger tyd aangepas kan word met 'n kreatiewe boodskap, soos: “Niks verlore is, alles is getransformeer”.