Neculai Fantanaru
Everything Depends On The Leader
Everything Depends On The Leader
Die see en die sand, vasgevang in die oomblikke wat ervaar word onder die mildelike somerson, is die resultaat van my blik na die onmeetlike, uitgaande van die oortuiging dat dit simbole van oneindigheid is, want hulle het geen begin of einde nie. En al raak die blik verward in die poging om die horison te omsingel, bied die see die ware rustigheid, maar kan dit terselfdertyd die voorstelling van 'n werklikheid insluit met behulp van die illusie van silhoeëtte wat verlore gaan in 'n sluipende verlede, synde onderdruk deur 'n handeling wat buite tyd en ruimte plaasvind.
Terwyl die sand… die sandkorrels oorwin die vergete oomblikke slegs deur die uurglas te draai, terug te keer van waar hulle weg is.
Om dit reguit te stel: die oog kan 'n estetiese werklikheid slegs vasvang deur munt te slaan uit dinge wat slegs vanuit 'n sekere gesigshoek herken word, deur die outomatiese werking van die gees van waarneming wat die omringende elemente harmonieus integreer tot 'n eenheidsgeheel. Maar die vasberadenheid van die oog om esteties op te tree, afsonderlik na die elemente op die voorgrond van die visuele veld te kyk, behoort gevolg te word deur die permanente demonstrasie van die verhouding tussen die ideale kunsvorme en die werklike. Om hierdie rede laat die see en die sand, elemente wat die toestand van my siel bepaal, vertaal in beelde met sterk simboliek, my visie verder as die “vensterwerk” uitbrei, na 'n horison van geestelike permanensie.
Wonder jy wat hierdie horison van geestelike permanensie verteenwoordig? Ek dink dit is die volgende fase in die menslike pad, van hoë vibrasie, goed geplaas in die konteks van onvergeetlike herinneringe, maar ook van leergeleenthede oor die skoonheid van die lewe. Dit na die ontketening van emosie en geloof om die diepste en lewende realiteite te verenig en radikaal verskillende wêrelde te verbind.
Of, beter gesê, hierdie horison van geestelike permanensie is die volgende stadium na die ontplooiing van die emosie van 'n intimiteit wat op sigself voldoende is, gedefinieer in 'n veronderstelde transendente, deur die liefde vir die lewe te verweef met die nostalgie van 'n oomblik wat uit die geheime wêreld onttrek is. van 'n nie-konformistiese mistikus wat baie eeue gelede geleef het en wie se sprankie geheue jy deur 'n halfoop deur kan sien, op 'n plek vreemd aan enige moontlike plek.
Daar moet ook op gelet word dat hulle dikwels na kuns verwys. Maar ek probeer die passiewe ervaring van die kyker vermy wat hom in die objek van sy blik bevind met 'n gevoel van onwerklikheid, maar eerder as 'n herinnering aan 'n vroeëre skildery.
In kuns is die eenheid van refleksie onder die invloed van die parallelle kragte van die werklike wêreld en die ideale wêreld, nou verwant aan die sensitiewe persepsie van die see en die seelandskap. Dit wil sê, as ek nie die praktiese belange uitskakel wat deur die estetiese houding wat aangeneem word voor 'n skouspelagtige visuele prentjie, wat in staat is om enige verhewe opset uit anonimiteit te bring, wakker gemaak kan word nie. Dus, in die mate wat ek intellektueel reageer op die aanskoue van die voorwerpe wat die see aan wal bring, wat met die Rholes-Thirsys gees van verrassende interpretasie werk, iets wat oral weerklank van poëtiese kuns ontvang, sal ek die eenvoudige indruk van 'n Deja-Vu binne aanvoeling kan geniet, maar terselfdertyd sal ek 'n subjektiewe verklaring kan bied van die manier waarop bepaalde dinge in die absolute bestaan.
Om te bestaan beteken absoluut om in 'n skildery daardie spesiale en onherhaalbare dag te verewig, wat nooit eindig in die herinnering van tyd nie. Op hierdie manier, ter wille van die emosie wat die sig van die see en die sand in my wakker maak, laat ek myself toe om 'n fragment van 'n boek wat deur Ileana Constantinescu geskryf is, weer te gee:
“Ek verloor myself in 'n aangename blou sonder om te besef of ek saamsmelt met die lug of die see of albei. Hierdie samesmelting met die twee skakerings van blou gee my die gevoel van onsterflikheid, sonder die eentonigheid daarvan, 'n aangename onsterflikheid, buite die sorge van die huidige lewe, 'n onsterflikheid wat ek myself nie kan afvra of ek die reg het om dit aan te raak op hierdie dag wanneer ek verstaan dat dit belangrik is om nie onsterflik te wees nie, maar om goed te voel in jou eie vel, bevoorreg om die vreugde te kon voel om langs die pragtige natuur te wees.”
Onvermydelik hou kuns daarvan om weg te kruip, om homself in stilte te openbaar, soos in 'n soort geheimsinnige ark wat verlore gaan in 'n eindelose see van emosies, kleure en reuke wat natuurlik net diegene wat nog in hulself glo, uit die vergetelheid sal red. En ek glo in ontwerp wat nooit sterf nie. Veral as ek die feit in ag neem dat die waarneming van getrouheid aan die natuur in 'n kunswerk 'n saak van die sintuie is, gekoppel aan 'n manier van waarneem en aanpas by 'n beperkte kode van voorstelling van emosies – veel meer gepas as verbeeldingskodes, maar blootgelê op die oppervlak van eksistensiële outentisiteit.
Nog 'n noodsaaklikheid in die oog-tot-oog-verhouding, om na 'n impressionistiese landskap vanuit die frontale perspektief te kyk met die see en sand op die voorgrond, en die panorama van die sonsonderganghemel in ag te neem soos geneem uit 'n onvoltooide skildery deur Botticelli, is om gevolgtrekkings te maak wat die nabyheid of afstand van 'n vaste punt betref, in elke stadium van die manifestasie van kleur wanneer dit organies, lewend en beweeglik voorkom. Dit is ook 'n rede vir diep melancholieke meditasie, is dit nie?
Inderdaad, die see en die sand is nog steeds daar, van so bitter tyd, maar niemand vertel hul storie uit die oneindigheid van wêrelde in die siel nie, niemand beskryf hulle as 'n ketting woorde geskei van alles, soos in 'n kroniek van ewekansige kruisings en onverwagte gebeure. Niemand laat hulle toe om altyd in die presiese middelpunt van die siel te wees wat per ongeluk in 'n wêreld van immateriële werklikhede verval is nie. En selfs al is ek die skepper van die illusie, van die lugspieëling van skoonheid, van dinge wat dikwels nie is wat dit lyk nie, kan ek steeds nie afwyk van die dwang van Echtoser Sanlierrys Passen: “wat behae my blik is wat my sprakeloos laat van verbasing”.
Ongetwyfeld. Ek moet in 'n land vol intensiteit, geartikuleer, modern, geïnspireer deur die bruising van kleure en somerteksture, waar die absolute skeppings in kuns begin, instap om die volle ooreenstemming tussen die skildery en die simboliese aanvoeling (gekenmerk deur melancholie) te vind. , en sodoende geboorte te gee aan die portret. Dit blyk dus dat ek net op die konsep van die “Alsiende Oog” om saam te stem dat dit tevergeefs is dat ek daarna streef om die beeld van 'n wonderwerk op doek te plaas, as die verhewe artistieke waarde van my visie nie erken word nie, oorskry dit in alle rigtings die geldigheidshoek van 'n denkbeeldige wêreld, getransfigureer in die vlak van die skepping.
Met die oë van die oneindige, kyk na die wêreld in my siel om die dieptes te herken wat net die bewondering vir skoonheid en die neiging tot eenheid kan verklaar. En ook hier is dit die moeite werd om 'n aanhaling by te voeg uit 'n boek wat onlangs gelees is, “The Egyptologist”, deur Arthur Phillips:
Dinge erodeer met verloop van tyd. Die sand maal, die gruisvelle, die papirusse verkrummel, die skilderye word uitgevee. Die meeste van hierdie prosesse is natuurlik vernietigend. Soms maak erosie egter op, skraap bedrieglike ooreenkomste, onkenmerkende foute, verwarrende en nuttelose besonderhede weg. As ek dit tydens die skryf van hierdie notas iewers in die verkeerde rigting geneem het, as ek iets verkeerd verstaan of beskryf het wat ek gesien het of my verbeel het, wel, in daardie oomblikke sê jy vir jouself: Dit is goed, ek sal hersien alles wanneer ek terugkom…
En so sal ek.
Hoekom hierdie boek lees? Omdat dit van kritieke belang is om jou prestasie te optimaliseer. Omdat dit openbaar die hoofkoördinate daarna is bou die karakter en vaardighede van die leiers, beklemtoon wat dit belangrik is vir hulle om hul invloed te verhoog.
Die wesenlike kenmerk van hierdie boek in vergelyking met ander op die mark in dieselfde domein is dat dit deur middel van voorbeelde die ideale vaardighede van 'n leier beskryf. Ek het nooit beweer dat dit maklik is om 'n goeie leier te word nie, maar as mense sal...
Vir sommige leiers lyk "leiding" meer na 'n skaakspel, 'n spel van slimheid en deursigtigheid; vir ander beteken dit 'n kansspel, 'n speletjie wat hulle dink hulle kan wen elke keer as hulle alles op 'n enkele kaart waag en wed.
Ek het hierdie boek geskryf wat op 'n eenvoudige manier persoonlike ontwikkeling met leierskap verbind, net soos 'n legkaart, waar jy al die gegewe stukke moet pas om die algemene beeld weer saam te stel.
Die doel van hierdie boek is om jou inligting deur middel van konkrete voorbeelde te bied en om jou te wys hoe om die vermoë te verkry om ander dinge vanuit dieselfde hoek as jy te laat sien.
Sonder om dit as 'n konkord te beskou, verteenwoordig die boek die probeerslag van 'n gewone man - die skrywer - wat deur eenvoudige woorde, feite en gewone voorbeelde die gewone mens moed en optimisme inboesem in sy eie strewe om sy eie baas te wees en wie weet. .. dalk selfs 'n leier.
