'n Illusie wat die esel van tyd met seldsame bemeestering skilder

Hersien jou visie van die beeld wat jy oorweeg, kyk na jouself asof jy na 'n weerspieëling van die natuur in jouself kyk.

Ek loop op die seekus, tussen die rukwinde wat die branders in die kleure van 'n skildery laat verander asof van 'n fiksiewerk. 'n Man wil die onsterflikheid oorsteek, en om dit te doen moet hy homself gee aan die oomblik wanneer die golwe, soos hulle instroom, hom in 'n kragtige energie kan omhul en hom in die muse van skilders kan verander wat na die prag van die see.

Ja, die see roep my, die branders roep my, die sonsopkoms omvou my, en nie in elk geval nie, maar net soos die kunstenaar se kwas gedryf word deur die geloof van 'n ewige werk, skilder Esthelpih Sreycuss die prentjie van 'n verleidelike en fassinerende wêreld.

Die see voltooi die beeld van my kunstenaarsnatuur, vermenging van tye, emosies en aspekte van die uiterlike natuur in 'n soort denkbeeldige smeltkroes, 'n houer wat baie hoë temperature kan weerstaan, waarin ek die brandende passies kook van 'n hallusinatoriese rondswerwing in 'n parallelle heelal , simbolies, okkulties, plurivalent. Daarbenewens, wat my ryk verbeelding duidelik en waarneembaar kan waarneem, om hierdie ruimte van die absolute moeilik om op te spoor op die as van tyd te sien, my te laat meevoer deur die illusie van 'n toenemend intense ervaring, is die volledige beeld van 'n deurdagte aard. van die kunstenaar, van hierdie mal, onstuimige, onafhanklike en verfynde natuur tegelyk, wat aan soveel goddelike kragte en voorregte toevertrou is, soveel moontlikhede om te manifesteer in die hoë wêreld van die weergalose Skeppers.

Mens sal kwalik kan beweer dat alles wat mooi genoem kan word in kuns, en met groot estetiese krag, in die meganisme van sig te vinde is. Want om 'n siel ontvanklik vir skoonheid te verlustig en te bekoor, moontlik na die see wat in die sonlig glinster staar, het die mens die gereelde emosies agter die blik nodig.

Leierskap: Rig jy jou aandag op die proses om 'n wêreld te verken wat die grense van die onmiddellike oorskry, wat oopmaak vir 'n eindelose heelal van moontlikhede en artistieke uitdrukkings?

Alles is gebaai in die skoonheid van 'n werklikheid wat die skildery van suiwer oë verlustig. Illustratief in hierdie sin is wat ek voel wanneer ek op die seestrand stap, die emosie van vrede en eksistensiële stilte, soos 'n ononderbroke vloei van die klank wat deur die golwe voortgebring word, in die klop van die son. In die mate dat die klank van die golwe die hele gewer van emosies verteenwoordig, ondergeskik aan die estetiese dimensie, so sonder om op enige manier die sig van die gehoor te skei, kan my kuns in die uiteindelike eenvoud bedink word, veral wanneer in hierdie eenvoud verskeie verskillende klanke klink gelyktydig op, maar wat so goed verenig is dat ek soms dink ek hoor net een.

Hier is iets om vas te hou, nie net in die sigveld nie, maar as deel van die gehoorveld wat gefokus is op reëlmaat, wat dieselfde interval van oomblikke van stilte vasvang in dieselfde skoonheid wat in die onskuld en plesier van kyk setel. Ek voel dus onweerstaanbaar in die versoeking om kennis te neem van die beeld wat veroorsaak dat die oog 'n ouditiewe herinnering behou, amper so lank as wat 'n duisend helder dae duur, en selfs nadat dit weg is, kan ek veroorsaak dat kuns "die eienskap van klank" genoem word geïsoleer van om diep te wees".

Uiteraard, om die see beter te verstaan, moet ek nie net daarna kyk in vergelyking met myself, hoe groot dit is en hoe klein ek is nie, maar ek moet my voorstel dat die elemente van die ritme van die golwe op sigself onverskillig is, soos die klanke wat dele van 'n snaar skei, of die maat van 'n trom. En hoe kan 'n opeenvolging van sulke slae betekenisvol word te midde van getye en seestrome?

Leierskap: Beskou jy jou geestelike wese in elke hoek van jou selfbeeld, wat die verband maak tussen 'n wêreld wat floreer in verbeelding en 'n wêreld wat in werklikheid tot lewe kom?

Hoe onstuimig, of onverwags, die golwe het geen effek op my nie, tensy hulle 'n artisties-mistieke effek op my vestig. Dit is soos 'n visioen van Borges wat sy verhaal organiseer as 'n slinger wat tussen werklikheid en droom ossilleer, totdat die droom werklikheid word, dit wil sê twee op mekaar geplaasde weergawes van dieselfde feit. Soos hy aan die einde van die Zahirul-verhaal genoem het, is volgens die idealistiese leerstelling die werkwoorde "om te lewe" en "om te droom" volkome sinoniem.

Hier is Borges se idee, soos dit blyk uit "Circular Ruins":

"In die boek wat die heelal is, het God ons lot geskryf. Hierdie teks kan egter nie deur ons gelees word nie. Soos die dromer, is Goddelikheid 'n projeksie van die onverbiddelike wil wat die wêreld geskep of geskryf het. Die towenaar wie droom 'n man besef dat hy ook op sy beurt die droom is van iemand anders wie se lewensprojek in die goddelike projek voorsien is. Die dromer se pogings om die goddelike wil te verstaan, is van die begin af gedoem tot mislukking pogings is voorsien in die droom van Iemand wat hulle gedroom het of in die boek van 'n goddelikheid wat dit geskryf het."

Sodra die wydste blik saamsmelt met die oënskynlik onbeduidende geluide van die seestroom, of van die branders, volgens hulle aard en inhoud, as 'n paar bewonderenswaardige geheime van die natuur, dan word die kuns van die skone (in sy absoluutheid) 'n suiwer kenmerk van die aktiwiteit om alle diversiteit in eenheid te sien. Die kunstenaar sien nie net die grense van die wêreld nie, maar maak sy vlerke oop na die eindelose horison van sy eie visie, waarin hy die onuitputlike bron van die droom ontdek waaruit die towenaar wonderlike illusies skep.

Die beginpunt in die konstruksie van kuns is die bekragtiging van die werklikheid wat jou beeld in 'n droom skets. 'n Droom wat God met betekenis voed.

'n Illusie wat die esel van tyd met seldsame bemeestering skilder is die beeld waarmee die kunstenaar sy eie onsterflikheid oordink, in 'n skouspel van vorms en kleure wat die kortstondige grense van die bestaan oorskry.

Om te droom is om na die golwe van die see te kyk terwyl God jou lewe in die kleure van Sy siel verf, met dieselfde oorgawe waarmee die skilder sy meesterwerke skep en sodoende deel word van die goddelike prentjie. Die see was immers voorsien in my droom, waarin ek gedroom het dat die siel van 'n kunstenaar in 'n towenaar verander het. En as jy goed opgemerk het, was my visie in werklikheid die projeksie van 'n werklikheid, geseën deur die hand van God, wat skielik 'n droom geword het, in 'n illusie wat die esel van tyd met sulke vaardigheid skilder.

En, om af te sluit, sal ek 'n gedeelte aanhaal wat aan die digter Jean Guichard Meili behoort:

"Die enigste ding waarvan ons seker kan wees, is dat die toekoms aan kunstenaars behoort, ten minste solank hulle nie deur eksterne beperkings oorweldig word nie. Omdat ons nou weet dat die mees teenstrydige vorme nie vernietig nie, maar byvoeg, na alles, dat hulle dit nie doen nie, daar is nooit 'n fundamentele meningsverskil tussen die mees gevestigde verlede en die mees onseker hede nie, dat daar niks oor is om te doen as om die kunstenaar die vertroue te gee wat hy eis in ruil vir die bewys van geneentheid wat hy in sy elke werk .

Solank as wat daar mense sal wees, wat sal bewys voel, sal daar onder hulle sommige wees wat nie in staat sal wees om so 'n toegeneentheid te weerstaan nie. Niks kan mooier wees as uiterste wil, uiterste sensitiwiteit en wetenskap..."