Sig het soveel om vir die oë te sê

Die kunstenaar se oog kyk deur 'n raam en sien die wêreld soos dit is, maar as dit is soos dit is, is dit eintlik anders.

Gisteraand lees ek die Italiaanse storie “Wat die son en die wind vertel”. My visie, oop, streng, gekenmerk deur die verbeeldingryke proses, het die stimuli wat nodig is vir 'n goeie kognitiewe werk gebruik om te ontdek wat onontdekbaar is in die regte wêreld, sodat ek self deel word van 'n wonderbaarlike Asheravceda Uidem , 'n uitgang van myself, 'n penetrasie verby die grense van normaliteit en objektiwiteit.

Geen wonder dat my visie steeds aangeval word deur die beelde van 'n onvervalste ervaring van uitbreiding van die Self na andersheid nie, want skielik voel ek dat ek 'n ander persoon is.

Op sublieme wyse het die lees van die storie my plek verseker in die epos van 'n man wat deur die openbaring van sy onbewuste verander is, verlore in die duiselingwekkende lot van & ldquo;hoogvlug” uitgevoer in die nastrewing van die beelde van die siel, vibreer op dieselfde golflengte as die werk van 'n skilder wat probeer om “die siel van dinge”, hul resonansie, voor te stel sonder om in oordrywing te verval. Skaam, nuuskierig, met baie hoop, so 'n skilder skep die suggestie van 'n landskap-atmosfeer in die direkte weerkaatsing van sonlig deur die spieël van 'n denkbeeldige wat, met verskillende vorms, wat 'n keuse van die gerieflike ervaring uitvoer, die teenwoordigheid van 'n priori bewussyn.

Toe die Son sien dat die Wind bo-op die berg is, het hy gehardloop om agter 'n wolk weg te kruip. Maar die Wind het hom weer geroep en gesê: “Son, Son, kom hier! Beide die groenigheid en die blomme mis jou. O, moenie vir my bang wees nie. U weet dat ek goed en sagmoedig is. Die son wou egter nie agter die wolk uitkom nie. Toe het die Wind gewaai, die wolk weggejaag en die pragtige gesig van die helder Son geopenbaar.

Leierskap: Behou jou visie daardie verworwe grootheid van reduksie tot die essensie, waaraan jy die betekenis gee om 'n ander kant van die bestaan te openbaar, altyd ontken?

Uiteraard is hierdie weergawe geklee in die mantel van 'n besonder ryk verbeelding. As die waarnemer gedwing word om een of ander vorm van “geheue” in die sap van 'n lewendige verbeelding, en as hierdie lou herinnering in die gesigsveld van 'n briljante skilder vervat was, dan sou my kontak met kuns 'n uitgang van tyd in 'n wêreld wees waaroor ek nie meer weet of dit werklik is of nie. n droom.

Al wat ek weet is dat my oë dikwels droom dat hulle in 'n fantastiese prentjie geskilder word waar die droom self sig word. Op hierdie manier word 'n ander kant van my bestaan, wat altyd ontken word tydens die oorgang van die werklike na die onwerklike, genuanseerd: die moontlikheid blyk om die individuele trajekte van die kunstenaars te ervaar, om die diversiteit van media wat benader word te volg en die betekenisse van 'n eindelose werk.

Ek voel dat sig baie meer vir my oë te sê het, veral as die son nie die droomoog verblind nie, en veral as die skerp wind van vroeë lente-aande nie my gedagtes na bewolkte afstande dra waar daar nie lewe of dood is nie, maar net 'n geweldige donker en koue chaos. Ek wil immers graag 'n druppel lig, 'n druppel onsterflikheid, of net 'n druppel eter wees, sodat ek die ruimte van 'n moderne metafisiese visie kan binnedring wat ek met net die krag van denke op die doek kan versprei .

Leierskap: Volg jy die model van simboliese voorstellings waarvan die beeld regdeur 'n visie bewaar word wat in staat is om in 'n kunswerk te materialiseer?

Wanneer jy op 'n tasbare vlak verf, dan is die grootte en vorm van die kwas georiënteer om ooreen te stem met die perspektief van die vliegtuig, met die vermelding dat hierdie vlak die plek verteenwoordig waar die & ldquo;horisontale” wêreld vind sy betekenis diep rondom 'n vertikale wêreld wat bestaan uit entiteite van taal en visioene, besig met kwasi-manipuleerbare “avonture”.

Dit is hoekom ek, terwyl ek die verhaal van die son en die wind gelees het, in myself die talent van die skilder herken het om die karakter wat uitgebeeld word uit te lig deur hom te projekteer in 'n eenvormige monochrome agtergrond, wat tyd deurkruis.

Ek sal dit in eenvoudiger terme stel. Wat die oog weerspieël in 'n ander heelal, op 'n manier vol geur en sensitiwiteit, spruit uit die uitbreiding van die grens wat die werklikheid van fiksie afbaken, deur 'n simboliese karakter wat probeer om sy lewe 'n kunswerk te maak. Om hierdie rede is ek geneig om die plek van die son in te neem en met die wind te praat asof ek met 'n ou vriend praat, met baie waardering, met akkuraatheid, met respek, dwarsdeur 'n visioen wat in 'n skildery realiseer.

Oral kon ek hierdie duidelike konsekwentheid in die samevoeging van dele in direkte verband waarneem, sover dit verkry kan word deur 'n verhaal wat werklikheid word, te lees en in die verbeelding te herleef. Trouens, die kunstenaar wat sy oë op die proef stel om die ware “sig” in sterk buitelyne van landskappe, karakters of voorwerpe, wat almal op 'n neutrale agtergrond is, moet homself eers as die meestermodel van 'n simboliese voorstellings beskou in 'n oomblik van weerspieëling van die werklike in die verbeelding.

Die groot krag van kuns vereis om in die intimiteit van 'n wêreld waarvan jy net 'n vae idee het, te betree, jou visie te fokus op die ideaal-werklike dualiteit, waar die voorkoms van 'n ongefokusde visie deur verbeelding aangevul word.

Moderne leierskap doen 'n beroep op sulke kuns om die wêreldbeskouing te verander.

Sig het soveel te sê vir die oë wanneer dit weet dat dit artistiek 'n wonderlike wêreld kan insluit waaruit die kunstenaar net betower en verander kan uitkom. En die kunstenaar se oog kyk deur 'n raam en sien die wêreld soos dit is, maar, soos dit is, is dit eintlik anders. Dit is 'n gekonsentreerde wêreld, geessensieel op die beelde van 'n wêreld wat verdien om die toets van tyd in 'n landskap uit 'n kunswerk te deurstaan.