Daar was baie modder, die weer was baie bewolk, ysreën is verwag. Ek het nie in opstand gekom teen die verwagtinge wat ek oor die weer gehad het nie, ek het nie my ongeloof weggesteek nie, ek het myself nie losgemaak van my eie self nie, maar ek het stilweg 'n situasie aanvaar waarvoor ek nie geestelik voorbereid was voor die hardloop nie. kompetisie. Belangrik is die beeld wat my oë 'n paar minute voor die wegspring gevang het, 'n voorstelling van die alternatiewe werklikheid wat dieselfde atlete wys, ingetoë en kalm, maar gretig om 'n eerlike avontuur te begin, sonder enige beperking.
My moontlike innerlike drama kan gemanifesteer word in die manier waarop ek nou weergee, slegs deur die grys kleur van die weer, die gevoel van die onherstelbare infiltrasie van 'n chiaroscuro-ruimte waaruit die lig verteer is, in 'n soort abstrakte waterverf-agtergrond wat in staat is om fasiliteer 'n ontsnapping uit die skuilplek van 'n wêreld, wat nie die realiteit van die alledaagse lewe is nie. Nou, meer as ooit, besef ek die waarheid dat enige man die risiko van 'n opwindende avontuur kan neem, maar selde kan die mens triomfeer oor 'n self wat nie in staat is om homself met so 'n krag te manifesteer dat dit enige soort verandering blokkeer nie.
'n Mens kon die nat en viskeuse koelte van 'n luggom voel, waarvan jy nie te maklik losmaak nie, jou bietjie vir bietjie binnedring, jou heeltemal verteer, al die gejaag en al die gejaag van jong bloed na die unieke betekenis begin. van 'n gevoel veels te intens, 'n emosie wat iewers diep vasgebind is wat jou van vitaliteit dreineer. Dit was die tragiese infiltrasie van die swart in die lig van 'n baie nou roerende ruimte, van anderkant die “kors van die werklikheid”, waar vernietigende passies en twyfel opborrel, onttrek asof uit 'n abstrakte, onwerklike, apokaliptiese doekskildery.
Stoïsyns, ingestel op die stem van die natuur, neem ek 'n veilige plek in die middel van die skildery in, soos 'n fakkel in die middel van die storm, asof ek wag om die hel los te laat voel net op die vlak van emosies en gedagtes. Trouens, die werklikheid in die ruimte van my self, wat die verborge waarheid verteenwoordig, onsigbaar vir gewone sig, het draaglik geword deur 'n soort gemengde damp van genade en geduld. Ek het geweet dat ek 'n ontvlugting moes waag uit 'n omgewing wat moeilik is om te erken, 'n omgewing wat sielvol verwant is aan die natuur wat homself altyd oortref, een waaraan die kunstenaar tot in die kleinste besonderhede dink om die unieke atmosfeer te skep.
In dieselfde gedagterigting merk Ion Frunzetti in sy kritiek op dat: “in Rembrandt se kuns is daar 'n konstante eb en vloei van die lyn op homself, 'n ossillasie van die kwashale wat die geskakeerde deel skei van die verligte deel van die vorm. As gereduseer op die vlak, beteken hierdie vorm van die duidelike vlek in die prentjie nie, 'n oneindige oorblyfsel van sy onophoudelike skeur, deur die kloue van die kolle van duisternis nie? Ontdek ons nie daarin 'n vlietende bestaan wat bestem is om te verkrummel onder die aanvalle van die skaduwee se hebsug nie? Voel ons nie geabsorbeer deur haar, deur die tentakels van duisternis nie?”
Hier is my poging om te ontsnap van 'n stormagtige, geheimsinnige chiaroscuro, waarlik 'n skildery van Rembrandt waardig, 'n chiaroscuro wat onophoudelik saamsmelt en oplos in die veld van uiters sterk spanning, wat soos 'n digte mis deur my hart gaan, so sterk soos bloed van 'n oop wond. Eerder as 'n stryd met myself, was dit 'n soort latente antagonisme tussen instink en wil, 'n geleidelike en onweerstaanbare besetting van 'n ongunstige “domein”, aangesien kuns as oorheersing in sy suiwer toestand gesien word. So het ek myself tussen twee uiterstes bevind, soos in enige hardloopwedstryd wat in ongunstige weer gehou word.
Die kunswerk weerspieël die ervarings van daardie kunstenaar wat sy visie van 'n dikwels misgekykte werklikheid blootlê. Die werklikheid self, met sy subjektiewe ervarings, word in kuns blootgelê deur die visie te weerspieël in 'n visie wat ambisie word.
Ja. Die moeilikste ding is om jouself artistiek in 'n hardloopkompetisie te bevind, as 'n geheel, soos 'n klein DaVinci wat in staat is om 'n emosie in die hart van die kyker te wek. Jy verloor tred met 'n harmonieuse, definitiewe, statiese verligting, net om dit in die mis te vind, in die vorm van 'n dun traan op jou wang, en uiteindelik bereik jy 'n plek naby genoeg aan die kunswerk dat jy dit regkry om jouself te sien. anders, meer akkuraat, vanuit 'n ander perspektief, dié van estetiese ervarings.
'n Estetiese ervaring beteken, in die realistiese konteks, dat 'n persoon nogal merkwaardige kenmerke het wat die waarnemer kan ervaar wanneer hulle op 'n soortgelyke plek is. Dit is iets wat verband hou met die sintuie wat jy ontvang wanneer jy 'n lewende werklikheid ervaar, wat in staat is om deur 'n voortdurende metamorfose te suggereer dat verlengde, lineêre tydelikheid, wat die betekenis van 'n toestand van ronduit verrassende fermheid uitmaak, in al jou kwesbaarheid.
Prakties beklemtoon die estetiese ervaring daardie sensitiewe werklikheid wat uitgedruk word deur die mate van intensiteit van die mooi wat vrygestel word deur die bewustheid van 'n mens se eie gedagtes en aksies wat in 'n sekere gebied van kuns getransponeer word. En hierdie estetiese ervaring, onthul deur die ekspressiwiteit van die beeld waarin ek my gevoel, wil, intuïsie en emosie geïnkorporeer het, staan nou uit deur 'n oorspronklike kreatiewe trajek, ten volle gemanifesteer, dié van 'n onvervalste internalisering wat geëksternaliseer word as 'n daad van belydenis , om die sensitiwiteit van die atleet en die kunstenaar te openbaar.
As ek dit anders kan sê, estetiese lewe mik op die moontlikheid van voortdurende vernuwing van 'n mens se eie bewussyn en persoonlike lewenshouding, in die ruimte van 'n skepping waar universele gevoelens hul ewige betekenis vind in presiese buitelyne. En dadelik vang die estetiese ervaring daardie intieme, en soms pynlike, verhouding vas wat jy met jouself het, deur 'n voortdurende verhouding tot lig en kleur.
Estetiese lewe self is die resultaat van die studie van sensitiwiteit of die sintuie wat ervaar word in die vorm van jou fassinasie voor 'n skepping wat nooit ophou verstom nie, met inagneming van die samestelling van 'n beeld wat jou ondersteun ongeag wat jy wil oordra. Eweneens spruit hierdie estetiese ervaring, uitgelig as 'n sensibiliteit wat op die subtiele vlakke van kleurtone verwoord word, sonder om vreemd te wees aan die ontkenning en somber melancholie van 'n oomblik wat in die geheue gelaat word, uit die menslike behoefte om uitdrukking te gee aan die verhouding tussen Self en Wêreld.
Die oë wys jou alles wat die siel ervaar op die vlak van twee kontrasterende werklikhede: 'n werklikheid waarin die siel se ervarings jou gevange hou in 'n beeld wat terugwerkend beskou word, en 'n werklikheid van estetiese ervarings wat jou na 'n ander vlak en na 'n ander vorm van kuns stoot.
Slegs die aantrekkingskrag vir die hoogste skoonheid, uitgedruk deur gevoelens, kan deur 'n onvergeetlike beeld vasgevang word. En hierdie gevoelens wat toe in my vibreer, treffend, onvermoed, my in 'n sekere oomblik en konteks oorstroom, het uiteindelik die kyker van die finale foto ontroer. Dit was die begin om myself in 'n onvergeetlike skepping te verander…